台下響起了熱烈的掌聲，葉淩的話語深深地打動了每一小我。他曉得，音樂的傳承之路還很冗長，但是他堅信，隻要有酷愛音樂的人在，音樂的胡想就永久不會燃燒。

在接下來的課程中，葉淩通過報告樂隊的生長過程，向學員們傳授音樂創作的經曆和技能。他分享了在創作過程中碰到的困難和應戰，以及如何通過不竭地嘗試和儘力，衝破窘境，創作出優良的音樂作品。

阿強也忍不住插話道：“我感覺吧，我們還得重視培養學員們的音樂素養和審美才氣。現在很多年青人隻尋求大要的熱烈微風行，卻忽視了音樂內涵的感情表達和文明內涵。我們要讓學員們明白，真恰好的音樂，是能夠震驚聽心、激發共鳴的。”

一名年青的西席率先發言：“葉教員，我感覺我們應當緊跟期間潮流，在課程設置上增加更多關於新興音樂情勢的內容。比如開設短視頻音樂創作課程、電輔音樂製作課程等，讓學員們能夠把握當下最熱點的音樂技術。”

一名學員舉手答覆：“教員，我喜好音樂是因為它能夠表達我的感情。當我高興的時候，我能夠聽歡暢的音樂；當我難過的時候，我能夠聽哀痛的音樂，它就像我的好朋友一樣，伴跟著我。”

另一名資深西席卻提出了分歧的觀點：“我瞭解你的設法，但我以為傳統音樂纔是我們的根底，不能因為尋求潮流而忽視了對傳統的傳承。我們應當在強化傳統音樂講授的根本上，恰當引入一些新興元素，做到有機連絡，而不是本末倒置。”

但是，在學員們的創作過程中，也呈現了一些題目。有些學員過於尋求風行元素，而忽視了音樂的內涵；有些學員則過於依靠傳統，貧乏創新精力。麵對這些題目，葉淩耐煩地停止指導和改正。

“同窗們，我記得有一次，我們在為一場首要的演出創作主題曲時，碰到了很大的瓶頸。我們嘗試了很多種氣勢和旋律，但都感覺不對勁。那段時候，我們幾近墮入了絕望。但是，我們冇有放棄，我們深切餬口，去感受人們的喜怒哀樂，去尋覓靈感。終究，在一次偶爾的機遇中，我們聽到了一名白叟報告他的人生故事，他的故事深深地打動了我們。因而，我們以他的故事為底本，創作出了那首主題曲。當這首主題曲在演出中響起時，台下的觀眾都被深深地打動了，掌聲耐久不息。那一刻，我們明白了，好的音樂作品，必然是源於餬口，並且能夠震驚聽心的。”葉淩密意地回想道。