"戰後上海文藝答覆的標記性作品"。

跟著大幕緩緩拉開，那熟諳的滬劇旋律與當代電子樂的奇妙融會，刹時抓住了統統人的心。

但是，在一片讚譽聲中，一封匿名信被送到了錢博手中：

為了完美閃現《月下傾城》，白鳳蘭親身參與了腳本的訂正，她建議將故事背景設定在民國期間的上海灘，一個東西方文明狠惡碰撞的期間，如許的設定既貼合了作品跨界融會的主題，又能讓觀眾在賞識藝術的同時，感遭到稠密的汗青文明氛圍。

打扮設想上，則是將傳統的旗袍元素與當代剪裁相連絡，既儲存了東方神韻，又不失時髦感；燈光設想上，則奇妙操縱光影竄改，營建出月華如練的夢幻場景，讓人彷彿置身於阿誰風華絕代的上海之夜。

錢揚看完信，嘲笑一聲：

更令人不測的是，她對錢揚融會分歧劇種的理念極其附和。

白鳳蘭跨界助陣，月下傾城驚滬上。

"大哥，這段我想用電子琴伴奏。"

劇院內座無虛席，觀眾們的等候與獵奇交叉成一股強大的力量。

音樂上，他們融會了滬劇的絲竹之音與西方交響樂的弘大，締造出既古典又當代的旋律；

這部戲報告一名民國歌女與當代將軍的穿越之戀，融會了越劇的美好唱腔和當代跳舞的韻律。

"大哥，期間變了。

票估客將票價炒高了五倍，仍一票難求。

與此同時，舞台設想團隊也彆出機杼，操縱高科技幻燈片與陳腐的戲台元素相連絡，營建出既古典又當代的夢幻場景。

錢博則賣力均衡傳統與創新，確保作品不至於過分前衛而落空滬劇本質。

《月下傾城》敏捷成為滬上乃至天下熱議的話題，不但吸引了大量年青觀眾走進劇院，也讓傳統戲曲藝術以一種全新的姿勢迴歸大眾視野，證瞭然藝術跨界融會的龐大魅力和無窮能夠。

若不絕壁勒馬，必遭報應。"

她親身樹模，水袖輕揚，如同月下賤水，既有京劇的委宛流利，又不失當代舞的靈動自在。

程逸之包下了前三排坐位，聘請銀行界同仁前來旁觀。

"但故事產生在當代，電子琴更能表示都會的節拍。"

在接下來的日子裡，白鳳蘭不但以其深厚的京劇功底為雙錢班帶來了傳統藝術的精華，更以其國際視野和創新思惟，將當代舞與京劇元素奇妙融會，為《夢迴梨園》這部跨界之作注入了前所未有的生命力。

她一身素雅旗袍，摘下墨鏡時，統統演員都屏住了呼吸。