小說是藝術的一種，藝術的根基內容是人的豪情和生命，首要情勢是美，廣義的、美學上的美。在小說，那是說話文筆之美、安排佈局之美，關頭在於如何將人物的內心天下通過某種情勢而表示出來。甚麼情勢都能夠，或者是作者主觀的分解，或者是客觀的論述故事，從人物的行動和言語中客觀的表達。

小說寫一小我、幾小我、一群人、或成千成萬人的脾氣和豪情。他們的脾氣和豪情從橫麵的環境中反應出來，從縱麵的遭受中反應出來，從人與人之間的來往與乾係中反應出來。長篇小說中彷彿隻要《魯濱遜漂流記》，才隻寫一小我，寫他與天然之間的乾係，但寫到厥後，終究也呈現了一個仆人“禮拜五”。隻寫一小我的短篇小說多些，特彆是近代與當代的新小說，寫一小我在與環境的打仗中表示他外在的天下、內心的天下，特彆是內心天下。有些小說寫植物、神仙、鬼怪、妖魔，但也把他們當作人來寫。

讀者瀏覽一部小說，是將小說的內容與本身的心機狀況連絡起來。一樣一部小說，有的人感到激烈的震驚，有的人卻感覺無聊厭倦。讀者的本性與豪情，與小說中所表示的本性與豪情相打仗，產生了“化學反應”。

根基上，武俠小說與彆的小說一樣，也是寫人，隻不過環境是當代的，首要人物是有武功的，情節側重於狠惡的鬥爭。任何小說都有它所特彆側重的一麵。愛情小說寫男女之間與性有關的豪情和行動，寫實小說描畫一個特按期間的環境與人物，《三國演義》與《水滸》一類小說論述大群人物的鬥爭經曆，當代小說的重點常常放在人物的心機過程上。

好或者不好，在藝術上是屬於美的範圍，不屬於真或善的範圍。判定美的標準是美，是豪情，不是科學上的真或不真（武功在心機上或科學上是否能夠），品德上的善或不善，也不是經濟上的值錢不值錢，政治上對統治者的無益或有害。當然，任何藝術作品都會產生社會影響，自也能夠用社會影響的代價去估計，不過那是另一種評價。

這些小說在香港、台灣、中海本地、新加坡曾拍攝為電影和電視持續集，有的還拍了3、四個分歧版本，彆的有話劇、京劇、粵劇、音樂劇等。跟著來的是第二個題目：“你以為哪一部電影或電視劇改編演出得最勝利？劇中的男女配角哪一個最合適原著中的人物？”電影和電視的表示情勢和小說底子分歧，很難拿來比較。電視的篇幅長，較易闡揚；電影則遭到更大限定。再者，瀏覽小說有一個作者和讀者共同令人物形象化的過程，很多人讀同一部小說，腦中所呈現的男女配角卻一定不異，因為在書中的筆墨以外，又插手了讀者本身的經曆、本性、感情和喜憎。你會在心中把書中的男女配角和本身或本身的戀人融而為一，而每個讀者脾氣分歧，他的戀人必定和你的分歧。電影和電視卻把人物的形象牢固了，觀眾冇有自在想像的餘地。我不能說那一部最好，但能夠說：把原作改得臉孔全非的最壞，最自發得是，最瞧不起原作者和泛博讀者。