‘猜火車’裡的那群年青人們，試圖抵擋支流社會，顛覆四平八穩的人生觀、代價觀，回絕在平淡的軌製之下碌碌有為，他們對儲存的怪誕停止了存在主義式的思慮，並通過一次對友情的叛變完成了自我的演變，從而重生。

從聖丹斯官方批評到“芝加哥太陽報”，從“紐約郵報”到“紐約客”，四個踏實的滿分評價，以一種完整預感不到的體例將“上帝之城”奉上了典範佳作的寶座，而“芝加哥論壇報”的滿分批評再次錦上添花。

迷幻的剪輯伎倆，騰躍明滅的鏡頭幾近讓人暈眩，卻更加烘托出電影情節的流利和乾脆，中景和遠景的鏡頭切換將這個不成思議的暗中窮戶窟完整展現在世人眼中，氛圍中活動的熾熱氛圍炙烤著這個被上帝拋棄的都會，躁動不安當中，年青人眼中的暴怒背叛幾近能夠刹時撲滅這個大要溫馨、內核卻早已經腐臭的上帝之城。

勞倫斯在字裡行間瀰漫著對“上帝之城”的歌頌，毫無儲存地火力全開，最後以滿分四分作為掃尾，畫上了完美句點。

在蘇格蘭陰霾的天空下，馬克一夥人頹廢而蒼茫，走到了悲觀有為的極度，隻是坐在鐵軌中間‘猜火車’。但是在裡約熱內盧那熾熱到滾燙的陽光當中，那些精力充分、熱忱瀰漫的年青人，卻決然決然地走向了另一個極度。

“芝加哥太陽報”大名鼎鼎的影評人羅傑－埃伯特（roger－ebert）的批評首當其衝，“令人堵塞的淩厲剪輯，令人震驚的劇情推動，令人難忘的光鮮角色，令人回味的深遠餘韻。這統統宣佈了一名充滿了天賦和豪情的導演橫空出世：蘭斯洛特－施特雷洛。”

因為這兩部電影都存眷了一個特彆的群體，處於蒼茫和混亂當中的年青一代，暗中而混亂到了極致的淺顯餬口卻帶著絕望逐步墜落，冇有品德的衝突牴觸，冇有歌功頌德的樸重人士，冇有世紀末的大審判，而是以零觀點的體例報告著阿誰實在、平常、簡樸卻又波瀾壯闊的餬口。但明顯，這兩部電影揭示出了截然分歧的兩種狀況。

“文娛週刊”在三點六分的評價背後，埋冇著讚歎聲，“難以置信！難以置信！不成否定的強大能量，每一個角色內部都埋冇著龐大而深切的寄意，恰到好處地連絡到了一起，不會太深切，不會太煩複，卻完美地引發了深遠的深思。”