藍禮的身上，始終能夠捕獲到一股淡淡的氣質，屬於上流階層或者精英分子又或者是知識分子的傲岸，進而產生如有似無的疏離感；但現在，這類氣質卻消逝了，能夠說是更加粗鄙、更加淺顯，也能夠說是更加接地氣，彷彿真的就是露宿街頭的一名流浪漢普通。

如許的演出狀況，讓人完整享用此中、徘徊此中，真正地體味到了藝術的魅力和傳達。

“能夠，完整能夠。”伊桑連連點頭，“隻是……”

交代結束以後，伊桑轉過身看向了藍禮，“你還能夠嗎？”

但側麵來講，這也證瞭然藍禮的演出獲得了難以設想的勝利，就連導演都已經恍惚了實際和虛幻之間的邊界，產生了錯覺。這個設法實在有些大膽，但起碼從第一場戲的結果來看，這是一件功德，至於後續結果，還需求漸漸察看。

緩緩地收回視野，伊桑必須先把重視力放在麵前的觀眾身上，現在另有更加火急的事情需求措置，“我的意義是，勒維恩是一個落魄歌手，在阿誰年代裡，最不值錢也最不起眼的落魄歌手，他們隻是酒吧消遣的一部分罷了。他不是藍禮，他不該該博得如此多掌聲。”

這不是藍禮，而是勒維恩。

因為藍禮是冇有退路的，他冇有家人的乞助工具，也冇有依托的朋友伸出援手，一樣也冇有狼籍感情的拘束；更首要的是，兩世為人的經曆，讓他如同飛蛾撲火普通，奮不顧身，到達紐約以後，心無旁騖地朝著胡想一起疾走。

一方麵，伊桑以為，藍禮就是勒維恩，全部演出渾然天成，完整看不出任何馬腳，舉手投足之間的氣場和質感都無可抉剔；另一方麵，伊桑卻在擔憂，藍禮就是勒維恩，冇有演出成分，而是將勒維恩歸納成了藍禮本身，這對於“醉鄉民謠”來講但是一個壞動靜。

藍禮的眉尾悄悄一揚，嘴角微微一抿，勾畫出一抹滿不在乎的不羈和隨便，“隻是一場秀。”那雙深褐色的眸子滑過了一抹光芒，些許煩躁，些許苦澀，些許放縱，些許傲岸，龐雜的情感轉眼即逝，卻也冇法描述，隻是感遭到了深深埋冇在骨子裡的桀驁，“以是我猜，我冇偶然候抽一支菸了？”

即便明曉得這是一場演出，但是，屬於本身最私密也最脆弱的一麵還是不由自主地透暴露來，謹慎翼翼地埋冇在角色當中。體例派和表示派之間的邊界也垂垂消逝，以體例派開端，以表示派閃現，以體例派掃尾，全部演出一氣嗬成，統統的技能都爐火純青，如臂使指。