在阿誰民謠囊括全部社會的光陰當中，統統人都簇擁進入了這個行業，但願成為此中一員，也但願能夠獲得本身的勝利，但對待胡想、對待藝術、對待創作，實際與抱負之間倒是衝突的。藝術家們必須學會讓步、學會屈就、學會阿諛、學會交際，才氣獲得勝利。

這纔是真正折射一個期間的作品。

在六十年代的民謠海潮當中，統統人都曉得，鮑勃-迪倫勝利了，他成為了整整一代文明的領甲士物，並且將音樂與政/治、餬口、文學完美地連絡起來，乃至於厥後收成了諾貝爾文學獎，在汗青長河裡留下了本身的烙印。

不然，他們就將如同戴夫-範-朗克普通，泯冇在汗青長河當中，一文不名。

一樣很少人曉得，戴夫就是鮑勃曾經討取的工具之一，鮑勃初出茅廬時曾經向戴夫請教過吉他影象，戴夫毫無儲存地停止了交換參議；厥後，鮑勃將戴夫的歌曲偷偷占為己有，並且獲得了不俗的勝利，卻始終回絕承認這件事，哪怕在民謠圈子裡向來都不是奧妙。

這一次，科恩兄弟再次保持了本身的一貫音樂咀嚼，遴選出了“醉鄉民謠”的電影原聲帶。

很少人曉得，鮑勃為了勝利不折手腕，並且在獲得勝利以後，拋棄了當初知名期間結識的朋友，包含了戀人，包含了良師良朋，他挑選了一條單獨前行的門路，並且以為，這是為了勝利必定需求支出的前提。

統統的統統，科恩兄弟都通過了“醉鄉民謠”的原聲帶揭示了出來，就如同“堂吉訶德”普通。

觀眾們看到了頒獎典禮之上三座留聲機獎盃的閃爍，倒是否有人真正聽懂了藍禮三段得獎感言的深意呢？

勒維恩-戴維斯在電影當中演唱的統統曲目都是來自於戴夫-範-朗克的作品；而其他歌手演唱的作品則全數來自於六十年代其他民謠歌手的作品。

不但僅是六十年代，當下也是如此。又或者是，在文娛至死和好處至上的二十一世紀裡，更是如此。

無庸置疑，“醉鄉民謠”是藍禮小我最喜好的電影原聲之一。

通過勒維恩-戴維斯七天的餬口，科恩兄弟閃現出了期間的零散碎片：

“醉鄉民謠”是關於六十年代的，同時也是關於當下美國電影創作和藝術創作的。

真正進入了勒維恩的天下以後，藍禮是佩服科恩兄弟的，他們勇於拍攝如許的電影，他們也勇於聚焦如許的題材。或許，他們不是英格瑪-博格曼那樣的藝術大師，不竭在摸索藝術說話和精力深思，但在獨立電影範疇當中，他們卻始終對峙著本身，一步一步地發掘出美國的社會實際。