因為時候的完善，藍禮挑選了一個極度的彆例，疇昔這幾天時候裡，他反幾次複、反幾次複地聆聽著“醉鄉民謠”的原聲帶，一遍又一遍。

“換而言之，這首歌是在甚麼環境之下、甚麼背景之下、由甚麼人創作出來的，又代表了甚麼樣的期間海潮、以及如何的生長方向，這與全部故事是相輔相成的，它們不再是簡簡樸單的一些歌曲，而是全部期間背景的縮影，也是每一小我物的寫照。”

當末端到來時，看似甚麼都冇有竄改，但勒維恩畢竟還是分歧了。

“哈，抱愧。”藍禮輕笑了起來，“的確是如許，我想，我冇有把意義表達清楚。”他當真想了想，進一步解釋到，“在我看來，原聲帶裡的每一首歌都能夠尋覓到汗青長河當中相對應的原型人物，它們與創作者是緊密連絡的。”

他在打轉，他一向在原地打轉，苦苦求生、苦苦對峙、苦苦掙紮，卻始終找不到出口，因而，繞了一圈，他還是再次回到了民謠當中。

最後，藍禮的視野落在了喬爾的身上，正式迴應了喬爾剛纔的題目。

麵對藍禮的發問，喬爾墮入了本身的思路當中，冇有立即答覆，而是伊桑切入了話題，“哦，如何說？我覺得，演出和音樂都融為一體的，相互之間是不成豆割的。”

“如果是如許的話，那麼，歌曲的編曲氣勢以及歸納體例都將截然分歧；更進一步，在現場演出過程中，體例也將有所分歧。我記得，你們之前提過，統統的曲目都將在拍攝現場停止演出，而不是灌音室配音，對吧？”

諷刺的是，此時底子冇有人在乎中間那些如坐鍼氈、坐立難安的身影――隻要他們還是在走神，而其彆人都已經全神灌輸地跟從著藍禮的話語進入了思慮的摸索當中。科恩兄弟更是如此。

統統人都溫馨了下來，墮入了本身的思路當中。這是一個非常籠統的觀點，能夠看得出來，藍禮不是在扯談，而是認當真真思慮過了；並且，比大多數人都思慮得更加深切、更加玄奧，也更加全麵。

喬爾和伊桑互換了一個視野，透暴露了亢奮的神采，他們不得不光榮，本身找到了藍禮。

藍禮還是淡然地安坐在椅子上，但那雙眼睛當中卻迸收回了專注的神采，完整忽視了四周統統的視野和眼神，全部天下就隻剩下他與導演展開一場腦筋風暴，也隻剩下他與腳本、與角色展開一場靈魂對話。

腦海當中不由就閃現出了業內傳聞，藍禮是一名演員，藍禮是一名歌手，藍禮是一名音樂創作人，在“藍禮-霍爾”這個名字之前，還能夠增加諸多稱呼，這就是名利場最為善於的，但歸根結底，藍禮是一名藝術家。起碼，他正在以藝術家的姿勢停止摸索。