他們對華國電影財產的進獻，比那些隻會自嗨的大導演們高出太多了。

等本錢進入市場，電影從呆板的文藝片期間進入貿易片期間以後，這類環境就變了。

幸虧中影是天下最大的影視公司，製作過很多電影，具有成熟的班底，相乾人選的挑選性很多，能夠很快賜與支撐。

厥後在韓三評的建議下，顧執純真的署名為製片人。就是把名字掛上去，但是不消乾實事，也冇有多大的權力。

大導演當然能夠拍藝術片也能夠拍貿易片，但是他們常常端著本身的逼格，隻情願拍出本身心中所謂的藝術，把很多電影愣是拍成了自嗨的產品。

該談的都談好了以後，韓三評就領著小劉秘書，帶著胡蝶效應的腳本先一步走了。

當前華國電影界還是以文藝片為主，這方麵的保守權勢太強大了。

有冇有藝術深度？

胡蝶效應也是一部偽科幻懸疑的範例片，和現在的電影大環境格格不入。

因為胡蝶效應是小本錢作品，以韓三評的人脈，保舉過來的演員他們都請不起。

製片人就是全部劇組的主宰，攝製組的最高權力者，既有權力聘請劇構成員，也有權辭退在劇組違背規定的成員，從電影構成到電影上映，是整部影視作品貫穿的核心。

在本地一向都是禁片，直到厥後才被解禁，能夠在視頻網站上旁觀了。

就像華宜和馮曉剛之間的乾係，馮導是華宜最大的搖錢樹，華宜能不寵著他嗎？

獲得第53屆戛納電影節評審團大獎，以及金棕櫚獎提名；2002年島國每日電影獎摘得最好本國語電影桂冠。

成果就是除了他們本身，很少有人情願多看一眼，市場更是完整不接管。

究其啟事就一個，這些大導演的作品常常能夠替投資方贏利，投資方纔氣信得過他，不然還是要乖乖被本錢綁架。

還締造過任何代價嗎？

拍照、燈光、配樂、剪輯、場務，殊效團隊、專業扮裝團隊、穿著團隊、飾品團隊、場景搭建團隊等等，都是必須且首要的一分子。

對方也利落，跟著就喝了一杯，三人都暢懷大笑。

這部電影除了能讓薑紋導演自嗨一下，讓那些小眾到不能再小眾的文藝片愛好者欣喜一下，向天下揭示了一下抗島國期間華國農夫的思惟淺度以外。

腳本需求交到電影局去備案考覈，彆的還得籌辦劇組職員。