國畫創新與擔當

當代國畫活著界美術範疇中自成體係。按其題材和表示工具大抵可分為人物畫、山川畫、花鳥畫、界畫、花草、生果、翎毛、走獸、蟲魚等畫科；按表示體例有工筆、適意、鉤勒、設色、水墨等技法情勢，設色又可分為金碧、大小青綠，冇骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種。首要應用線條和墨色的竄改，以鉤、皴、點、染，濃、淡、乾、濕，陰、陽、向、背，虛、實、疏、密和留白等表示伎倆，來描畫物象與運營位置；取景佈局，視野寬廣，不拘泥於核心透視；按表示情勢有壁畫、屏幛、卷軸、冊頁、扇麵等畫幅情勢，輔以傳統的裝裱工藝裝潢之。按其利用質料和表示體例，又可細分為水墨畫、重彩、淺絳、工筆、適意、白描等；中國畫的畫幅情勢較為多樣，橫向展開的有長卷（又稱手卷）、橫披，縱向展開的有條幅、中堂，盈尺大小的有冊頁、鬥方，畫在扇麵上麵的有摺扇、團扇等。

中國畫發源當代，象形字，奠定礎；文與畫在當初，無歧異，本是一個意義。我國夙有書畫同源之說，有人以為伏羲畫卦、倉頡造字，是為書畫之先河。筆墨與畫圖初無歧異之分。

明張宏《擊缶圖》以人物形象為主體的繪畫之通稱。我國的人物畫，汗青悠長。據記錄，商、週期間，已經有壁畫。東晉時的顧愷之專尚畫人物畫，在我國繪畫是上第一個明白提出”以形寫神”的主張。唐朝閆立本也善於人物畫。另有吳道子、韓斡等等。都為人物畫做出了出色的進獻。唐今後畫人物畫的畫家就更多了，曆代都有。中國的人物畫，是中國畫中的一大畫科，呈現較山川畫、花鳥畫等為早；大抵分為道釋畫、仕女畫、肖像畫、民風畫、汗青故事畫等。人物畫力求人物本性描畫得逼真逼真，氣韻活潑、形神兼備。其逼真之法，常把對人物脾氣的表示，寓於環境、氛圍、身材和靜態的襯著當中。故中國畫論上又稱人物畫為“逼真”。

傳統

工筆

當代國畫分類之說法

生長過程

賞識中國山川畫，先要體味國畫製作者的胸懷意象。畫家把名山大川的特性，先儲於心，再形於手，以是不以“肖形”為佳，而以“通意”為主。一樹一石、一台一亭，皆可代表畫家的的意景。不必斤斤計算透視比例等顯現的題目。

（2）人物畫的畫法和表示體例：

青銅器物上的裝潢畫，主題約可分為兩類，一是描述貴族餬口中的禮節活動，如宴樂、射禮、表祭等；一是描述水陸攻戰等，如趙固出土的《刻紋銅鑒》，集合表示了貴族餬口的儀禮活動；另一類是描畫水陸攻戰的圖象，以山彪鎮出土的《水陸攻戰紋鑒》為代表。其他百花潭銅壺，故宮《宴樂銅壺》都有表示戰役氣象的丹青。這些畫幅中，有水陸交兵、堅壁戍守、雲梯攻地等情節。另有描畫水戰、陸戰的步地中，表示了衝鋒擊殺攻堅的細節。兵士有的執劍和戟，有的持戈和矛等，形象活潑。這些藝術伎倆，給漢畫石刻、磚刻以很大的開導和影響。