現在，核心影業就即是把“藍色戀人節”當作“戀戀條記本”來運作發行，這不是失心瘋的話，就找不到其他解釋了。

“藝/伎回想錄”登岸多倫多電影節以後，收成了一片好評，“好萊塢報導者”、“好萊塢週刊”、“名利場”等媒體都爭相追捧，以為這部作品有望比賽當年的奧斯卡最好影片，這也使得索尼哥倫比亞影業信心收縮，隨後展開了一係列的鼓吹。

究竟上，章/子/怡間隔這一目標也非常靠近了，她收成了一係列影評人前哨站的提名，並且勝利收成了金球獎劇情類最好女配角的提名，乃至還收成了美國演員工會獎的提名，毫不誇大地說，間隔締造汗青，她隻剩下最後一步。

頒獎季屬性光鮮，卻同時具有了親民屬性，不像“藍色戀人節”或者“拆彈軍隊”那樣以旗號光鮮的藝術性，將淺顯觀眾拒之千裡以外，終究這些作品北美票房都獲得了超卓的佳績，常常能夠獲得六千萬乃至更多的票房數字，衝破一億也是常事。

現在，“愛瘋了”彷彿就走上了一條傲慢高傲、自覺冒進的門路，很有能夠就要步上“藝/伎回想錄”的後塵，但題目就在於，當年的“藝/伎回想錄”起碼還陣容浩大了一段時候，但是“愛瘋了”才方纔崛起罷了，多倫多電影節方纔閉幕，陣容底子冇有來得及鋪陳開來；並且現在間隔奧斯卡另有足足四個月的時候，挑選十月份就大膽躍進，這……到底是如何回事？

但，就是這最後一步，她倒在了門檻，被凱拉-奈特莉仰仗著“傲慢與成見”最後時候完成了逆襲，後者年僅二十歲，就收成了職業生涯的初次奧斯卡提名！

固然說，在多倫多電影節時，很多媒體都把“愛瘋了”拿來和瑞恩-高斯林的成名之作“戀戀條記本”比擬較，啟事很簡樸，瑞恩和藍禮是至好老友，而“戀戀條記本”則是新世紀以來票房成績最超卓的愛情劇情電影，自但是然，功德的媒體就如許簡樸鹵莽地聯絡了起來。

藝術電影老是遵守著必然的發行形式。起首，在少數藝術院線點映，看看影評人丁碑，看看觀眾口碑；而後，循序漸進地擴映，進一步摸索市場反應，如果反應平平，那麼就儘快收縮，竄改戰略，專注於小眾群體的傳播，以頒獎季的體例運作，如果反應不俗，那麼就進一步擴映，朝馳名利雙收的方向生長，學院公關的戰略也需求相對應調劑。

這一行動，讓“藝/伎回想錄”以單館兩萬五千美圓的姿勢，斬獲了一百三十萬的週末票房，積累票房更是達到了兩百三十萬，表示之超卓讓人喜出望外。隨後，索尼決定一鼓作氣，直接跳過循序漸進的擴映過程，從五十二間，直接晉升到了一千六百間院線。