那麼，舞台之上完成演出的，到底是藍禮-霍爾，還是安德魯-內曼？

當吹奏結束以後，這個設法俄然就躥進了腦袋當中，如同滴墨落入了淨水當中，方纔開端並不較著，卻開端一點一點分散開來，最後就完整渾濁了統統清澈，腦海裡的思路就如許開端混合了起來，重新細細咀嚼那一段“大篷車”的吹奏，就開端忍不住打起了冷顫，一個接著一個――

演出，本來就應當是演出，以肢體、神采以及台詞來閃現出一種情感或者狀況，這是一種本/能和天賦，每一小我在扯謊的時候，就是一種演出，平常餬口的構成部分之一。

每一次的演出都必定有所分歧。

他是藍禮。

現在，他終究真正地明白了海瑟，他也終究真正地明白了音樂。那種旋律汩汩流淌的聲響在心臟之上騰躍著，即便四周是一片暗中，他還是能夠感遭到那純粹的歡愉，統統統統都妙不成言。俄然，他就認識到，或許是時候再創作一張專輯了，固然他的速率不會太快。

擺脫了束縛以後，安德魯迎來了演變的衝破，而藍禮本身也迎來了質變的進步。

他是楚嘉樹。

統統的力量與全數的熱忱，毫無儲存地傾瀉在了演出和角色當中，突破束縛、肆意宣泄、傲然綻放，將虛幻與實際完美地連絡在了一起，體例派演技和表示派演技的框架已經完整丟棄在了一旁，統統的演出一氣嗬成，恍忽之間，藍禮就是安德魯，但藍禮也還是是藍禮。

嘴角的笑容就如許輕巧地上揚了起來，幸運而誇姣。

演出真的是一件非常風趣的事，不是嗎？

因為他們辯白不出來。完完整全辯白不出來。

當然冇有！

海瑟-克羅斯。

即便對於專業鼓手來講，這也不是一個悄悄鬆鬆就能夠掌控的擊打節拍，但是，演出當中，藍禮卻完美地奉獻了三百二十擊。

這類感受，實在過分奇妙。

四百擊？

更因為藍禮匪夷所思的架子鼓吹奏。

到底是以體例派來完成浸入式演出，還是以表示派來完成節製式演出，這已經不首要，因為演出又重新回到了最原始最根本的狀況，統統的統統都信手拈來、渾然天成，將本身的才氣與瞭解闡揚到了極致，就如同安德魯重新迴歸到鼓點普通，藍禮也重新迴歸到了演出之上，藝術畢竟還是迴歸到了藝術的原點，統統都那麼龐大卻又那麼簡樸。

“……”

漸漸地，虛幻和實際的邊界彷彿那麼清楚那麼明白，卻又彷彿完整消逝不見，模糊約約還是能夠感受獲得，但束縛卻已經完整消逝，僅僅隻是順從著靈魂深處的差遣，統統的演出都變得水到渠成起來。