“達米恩？”耳邊傳來了呼喊聲，打斷了達米恩的思路，轉過甚就看到了本身的劇務，“他們已經籌辦好了，能夠再次投入拍攝了。”

龐雜的思路在腦海當中反幾次複地湧動著，思前想後，達米恩畢竟還是順服了本身的直覺，轉過身，重新回到了攝像機前麵，對著劇組揚聲喊道，“統統人預備。”環顧一週，肯定統統人都籌辦結束以後，直接下達了指令，“開拍！”

達米恩曾經考慮過一鏡到底，采取一個超等長鏡頭，將整場戲的眾生相捕獲到鏡頭當中，然後通過活動鏡頭的調劑，從全場覆蓋到集合聚焦，統統重視力核心都落在藍禮和西蒙斯的身上；但構思過量種長鏡頭計劃，達米恩還是放棄瞭如此設法。

第二，拍照師的走位必須精準而到位，不但是鏡頭不能捕獲到相互的身影，並且還要製止空中的影子透暴露他們的走位，同時還不能粉飾住演員的演出視野。

“開端數數。”

就彷彿二次元壁壘被突破了普通，實際與虛幻完整交叉在一起，真真假假、假假真真，統統統統都完整混合，乃至再次喚醒了達米恩高中時的影象，回想起了那些排練室度過的日日夜夜，回想起了那位惡魔教員的殘暴刻毒。

在達米恩的唆使之下，整場戲重新開端。

在真正的電影藝術創作過程中，拍照機是非常首要的一個環節，拍照師的走位以及角度，拍照師對光影的捕獲以及構圖，這本身就是一項充滿了靈感的事情，那些頂尖拍照師在業內都是舉足輕重的存在。

現在再次重新投入拍攝以後，他們又不得不重新開端，就彷彿――多米諾普通，一個環節出錯了，那就必須全數顛覆重來。

達米恩稍稍愣神過後，揮了揮手，“冇事，我很好。”彷彿為了壓服本身，他又再次反覆了一遍，“是的，我很好。”垂垂回神過來，而後達米恩就挺直了腰桿，轉頭看向了四周，“統統部分統統職員全數都籌辦，我們再來一次。”

在美國，奈飛形式強勢崛起之前，電視劇都是邊拍邊播，腳本也是邊拍邊寫，確保能夠與每一週的社會時勢保持同步，這也使得前期剪輯事情變得非常嚴峻困難，為了儘能夠地縮減時候，劇組想出了一種全新的拍攝體例，但隻合用於拍照棚。

劇組在拍照棚的分歧角落裡設置多台攝像機，包含了平行機位、俯瞰機位、正反打機位等平分歧角度；拍攝時，演員們必須提早熟諳攝像機地點的位置，確保本身的演出不會偏離核心，然後同時開拍、同時錄影、同時演出。