安德魯不由就回想起了之前在淺顯樂隊當中，統統的隊友都以為他不如主力鼓手，乃至紛繁吐槽他的糟糕透頂。

而究竟上，真正出錯的卻不是首席長號，而是另有其人。隻是，在弗萊徹看來，首席長號的心機本質如此糟糕，那麼也就冇有留下來的需求了。

在花式粗口的浸禮當中，弗萊徹愣是把樂隊當中的首席長號罵哭了，完整崩潰，最後那名首席長號直接被掃地出門。

安德魯以替補鼓手的身份旁聽，然後就看到了弗萊徹的靈敏與抉剔，他乃至能夠清楚地捕獲到任何一點點微小的瑕疵，纖細到四分之一拍乃至於八分之一拍，並且在全部樂隊當中精確無誤地尋覓到出錯之人；更加可駭的是，出錯之人能夠本身都冇成心識到，這也成為了“完美瓷器之上的裂縫”，隨時都能夠成為弗萊徹熱誠的工具。

隻要真正地明白安德魯的處境和弗萊徹的企圖，才氣夠揣摩出這場戲的表情與情感，也才氣真正地融入整部電影當中。

整支樂隊的統統成員們都在諦視著他，十九歲的菜鳥，方纔插手樂隊。

悄悄吐出一口氣，奧斯汀充滿擔憂地望向了遠處的藍禮，不曉得接下來這場戲，藍禮是否能夠滿身心腸投入拍攝。固然他曉得，他不過是一個小演員，冇有任務也冇有資格擔憂藍禮；但此時還是不免有些唏噓。

普通來講，二拍或者四拍是大師所熟知的節拍，比如藍禮的入門學習過程，從六十到一百二十再到一百八十，全部節拍都是建立在兩拍根本上的延長，節拍感是比較輕易把握的；但七拍，倒是一個不法則的節拍，對於鼓手來講，需求建立在更多的瞭解和技術之上，難度也是成倍增加。

“籌辦好了嗎？五分鐘以後，我們就開端投入拍攝。”

因為大眾演員和龍套演員們畢竟還是站在名利場核心的局外人，窺測此中，不免獵奇，也不免衝動，好的壞的主動的悲觀的反應數不堪數；熙熙攘攘之間，負麵影響也就在所不免，且不說是否會影響演員的籌辦事情和演出節拍，但能夠必定的是，演員絕對冇有體例好好地靜下心來歇息。

站在鎂光燈之下，風景無窮，但背後卻必須負擔起龐大的壓力。每一個進步的腳步，隻會越來越困難，就彷彿邁克爾-傑克遜普通，真正地感遭到了高處不堪寒的孤傲和落寞，稍稍一點點不重視便能夠粉身碎骨。

但真正地置身此中到底是如何樣一種感受，旁人卻無從得知，就連測度和猜忌都尋覓不到切入口，因為藍禮就是獨一一個達到瞭如此高度的汗青締造者。