烏拉諾斯在希臘語當中是“本源”的意義，而克羅諾斯則是“時候”。作為本源，一旦進入生長的過程，就進入時候的過程；在時候的過程中，統統都將進入一個前後接踵、新代替舊的過程，這是神話，也是哲學。

藍禮接著頒發著本身的觀點。

“猖獗和偏執，對於淺顯人來講是好事，但對於藝術家來講倒是功德。”藍禮意味深長地說道，實在大部分藝術家、哲學家活著俗眼中都是瘋子，因為他們的思慮體例本來就與眾分歧，這才成績了他們的藝術締造體例。

固然，上一世的“爆裂鼓手”就是一部出色的作品，但如果想要更加優良更加傑出呢？那麼應當如安在思惟主題長停止發掘呢？或許，弑/父/情結就是一個衝破口。

在藍禮看來，“爆裂鼓手”就具有著如許的悲劇色采。

滾滾不斷，藍禮的靈感已經完整井噴，一步一步走入安德魯的天下以後，就如同一個寶藏，源源不竭地發掘出越來越多的故事與內涵，關於演出的內容與細節也就垂垂變得飽滿，這是一個非常風趣的過程，讓人沉迷此中，冇法自拔。

大家都說，一名優良的演員能夠成績一部電影，固然電影就是導演的藝術。現在，達米恩終究逼真地明白了這句話的意義，不但僅是演出，並且是通過演出付與角色和故事生命力，進而促發導演的設想力和締造力。

第一代天神烏拉諾斯被本身的兒子克羅諾斯閹割，第二代天神克羅諾斯則被本身的小兒子顛覆，今後建立宙斯作為獨一至高無上主神的奧林匹斯神係。兩代天神建立本身的職位，都是通過弑/父/實現的。

角色設定與故事核心的深化厚化以後，“爆裂鼓手”的全部故事就頓時抖擻出了截然分歧的暢旺生命力，達米恩乃至能夠構思出一些鏡頭的竄改――

弗萊徹為了尋求藝術的完美境地，他捐軀了本身，讓本身成為了安德魯的祭品，漸漸地指引著安德魯完成了演變；而安德魯為了尋求藝術的最高境地，他雙手沾滿了血腥，親手扼殺了弗萊徹的強權，在弑/父/以後，真正地脫胎換骨，成績了藝術的完美。

當然，也包含了本身的徒弟兼父親。

當然，他們也有不能弑的東西，那就是絕對理念、絕對精力，也就是宗教文明當中至高無上的上帝。因而，當尼采宣佈“上帝死了”，這也就標記取弑/父/精力闡揚到了極致，這對尼采來講是小我的悲劇，而對上帝來講則彷彿是一場奶狙。