即便明曉得這是一場演出，但是，屬於本身最私密也最脆弱的一麵還是不由自主地透暴露來，謹慎翼翼地埋冇在角色當中。體例派和表示派之間的邊界也垂垂消逝，以體例派開端，以表示派閃現，以體例派掃尾，全部演出一氣嗬成，統統的技能都爐火純青，如臂使指。

“抱愧，冇有，我們需求趕進度。”伊桑前提反射地脫口而出。

入行如此多年來，伊桑第一次對演出也產生了獵奇心。

因而，藍禮不再顧忌演出技能，也不再顧及實際與虛幻的邊界，自但是然地在鏡頭麵前透露，真真假假、假假真真，統統的統統都不再首要，統統都變得前所未有地切當起來。

“能夠，完整能夠。”伊桑連連點頭，“隻是……”

伊桑本身也再次暴露了笑容，“這場戲的拍攝非常簡樸，大師就當作享用一場小酒館的演出，舞台之上不是甚麼首要人物。但演出者演唱結束的時候，規矩地鼓掌表示支撐一下，這就充足了。我曉得，非常多人都喜好藍禮的演出，但我需求你們稍稍禁止一些。”

前所未有地，藍禮不是從腳本當中來構建一個角色，而是從一首首歌曲當中，描畫出了戴夫-範-朗克的形象，進而勾畫出了勒維恩-戴維斯的表麵，最後投影在藍禮本身的身上，角色與本身的邊界開端一點一點恍惚，終究，進入了一個前所未有的演出狀況――

酒吧當中響起了一片轟笑聲，乃至另有人吹起了口哨。

剛纔這一首曲目標演出，伊桑能夠感受獲得，那種飽滿而充分的感情在盪漾著，通過歌聲通報出來；而不管是歌手還是演員，進入演出狀況都是需求節拍醞釀的。現在，一氣嗬成的演出卻必須重新開端拍攝，他還是不免有些擔憂。

科恩兄弟的設法構思是精確的，以真正的民謠歌迷來襯托出煤氣燈酒吧的氛圍，以最淺顯也最實在的觸感來勾畫出六十年代的氛圍；並且閃現出一個實在的演出，從勒維恩登台到下台，都是如此。

第一場戲，設法就有些澎湃。

但實際操縱過程中卻呈現了一點點偏差。明顯，他們低估了藍禮的人氣，也低估了藍禮的功力。

第一場戲，大師都在擔憂著出錯，儘能夠保持高度集合；但誰都冇有想到，最後倒是因為觀眾反應過分熱烈而導致出錯，不得不重新拍攝，這也是讓人哭笑不得。

他停頓了一下，抬起雙手往下壓了壓，苦笑地說道，“隻是，沉著，大師都沉著下來。這隻是一個淺顯的夜晚、一個淺顯的歌手、一場淺顯的演出。喜好的話，吹兩聲口哨也是能夠的；不喜好的話，和本身的小火伴低聲扳談，或者喝一杯啤酒，這也都是答應的。但，務必禁止。”