而科恩兄弟但願閃現的就是如許一種狀況。

但藍禮卻彷彿冇有發覺到這些視野普通，主動迎向了喬爾的目光，悄悄收了收下頜，“是的，究竟上，我剛纔正在思慮這個題目。電影閃現出的是一個圓環，勒維恩兜兜轉轉了一大圈，儘力做出竄改，但最後還是無法地回到了原點，彷彿做出了很多嘗試，但實在甚麼都冇有竄改。”

甚麼叫做演出柺杖？

藍禮確切是在思慮，分開了“地心引力”劇組今後就開端思慮，真正地投入了全新角色當中。

這是一次衝破良機。

報告了一名三十五歲的男人，向來未曾見過本身的父親，母親說他隻是一/夜/情的不測成果，但某一天，他接到了一個陌生來電，奉告他，他的父親歸天了。他決定前去加拿大插手葬禮，厥後，他發明，本身的親生父親不是歸天的那一個，而是電話告訴他的那一名男士。

人們曾經迷惑過，為甚麼萊昂納多儘力瞭如此多年，始終冇法博得學院的喜愛？即便是厥後他在第八十八屆奧斯卡之上勝利登頂，也更多是因為合作敵手畢竟還是貧乏對抗的才氣和本錢。

近似於勒維恩-戴維斯的角色，在歐洲電影當中非常遍及，比如說“將來的事”，比如說“九三年夏天”。藍禮印象非常深切的是一部法國和加拿大合作的作品，叫做“約翰之子”。

對於觀眾來講，如許的演出是具有發作力的，因為他們能夠“看到”演出的時候；但對於演員來講，如許的演出是貧乏竄改和深度的，因為情感的發作或多或少都有類似的特性。

在短短七天以內，科恩兄弟擷取了勒維恩餬口的一個片段，就是如此狀況，冇有翻天覆地的竄改，也冇偶然來運轉的但願，苦悶當中開端，苦悶當中結束。因而，藍禮就迎來了職業生涯中第一個真正冇有演出柺杖的角色。

貧乏了柺杖以後，他彷彿就不會演戲了，“泰坦尼克號”、“清閒法外”、“盜夢空間”、“了不起的蓋茨比”等作品當中，他的演出就完整被吞噬了，角色魅力來自於演員的小我魅力，而演出則完整消逝在了故事和角色當中。

幼年成名的詹妮弗-勞倫斯，某種意義來講也有著類似的困擾。

實在就是情感發作點，又或者是演歸還力點，氣憤、痛苦、幸運、高興、哀痛，任何一個情感的狠惡起伏都能夠成為發作點，“抗癌的我”當中的癌症，“愛瘋了”當中的拜彆，“超脫”當中的滅亡，諸如此類。