她的形象一向以來都讓人感覺很淒苦，固然正麵，卻總帶有一種哀痛。她讓蘇文給她量身定做腳本，還要求角色有生命力，或者說震驚力，蘇文的腦海第一時候閃現《白毛女》三個字。

阮克大夫這個蘇文懶得改了。

略微沉吟了一下，高冰拿起手機，在微/博上編輯了一行筆墨：“明天很歡暢能見到我心目中的男神，獲得他的承諾，說三天內給我寫一出典範的戲劇作品。我終究也能像白姐姐一樣出演他的作品了！”

冇有體例，他又隻能向本國作品下黑手了！

高冰善於演淒苦形象，娜拉前兩幕被人逼迫，確切有些不幸；到最後分開家庭的決定，又是一種勇氣，更是一種堅固，是高冰所要求的那種角色設定。

其他就是男性角色了，與高冰無關。

編輯完，略微躊躇了一下，在“男神”兩個字麵前加了“小鮮肉”三個字，這才把筆墨傳上了微/博。

蘇文手不斷留，先動手停止了人名的改編，他列出了一份人物表：

孩子保母安娜──這個天下叫安娜的人太多了，仍然能夠如許叫。

起首映入視線的，是《白毛女》三個字！熟諳的人估計會驚奇叫出來，說蘇文又開端做文抄公了。

這齣戲，固然活著界上的名譽不如羅朱那麼廣，但是呈現在中原這片地盤上，蘇文感覺它一樣能夠披收回刺眼的光芒，那種深沉的魅力，無人可擋！

高冰不是善於歸納淒苦形象嗎，另有比喜兒更淒苦的嗎，想到高冰一頭白毛形象示人，蘇文都感覺能夠讓人落淚了，那裡還用演。站在那邊，做些悲苦的神情，估計就能獲得觀眾憐憫的淚水。

上麵那行字。也是一個大大的叉在上麵，不過還能夠從中看出《雷雨》的字樣。

不錯，蘇文籌算給高冰寫一個合適的腳本。

彆說三天，給他三十天都不必然能改編出對勁之作來！

易卜生以筆墨震驚了世人，讓它成為一個典範，但是，到了舞台之上，演娜拉的人如果冇法表示出前後逆轉的那種發作力，估計這戲也是要崩的。

本子上，有些筆墨，筆墨內裡另有書名號！

莎士比亞？彷彿也冇有合適的！小說裡的人物，《傲慢與成見》？《簡?愛》？好吧，蘇文打退堂鼓了。這些作品典範歸典範，但那是小說，哪怕他能夠改編成腳本，卻冇有更好的參照本子，寫起來估計工程不小。

有這麼一個根本，蘇文感覺《玩偶之家》在中原也是具有了勝利的根本。人道，到哪都能夠通用。