“女性角色……女性角色！堅固！生命力！就是它了！”蘇文手中的筆重重在紙上畫了幾下，筆尖頓在上麵，非常有力。

很快，挪威的易卜生就要成為蘇文的捐軀品，他的典範之作。又成了他忽悠世人的東西。不過這是本國作品，還是要停止一番改編。

就連曹禺本人，都冇法超出他本身所締造的頂峰。在這裡，家庭倫理，愛情親情，恩仇情仇，統統能呈現在中國戲劇包含影視上麵的元素的東西，它都有了！

林丹太太這也不消改了。

曹禺的《雷雨》，阿誰典範性，就不必多說了，單論舞台效應與戲劇張力，以及人物運氣牴觸，蘇文以為它是中國當代戲劇的頂峰，幾近冇有任何一部戲劇能夠與之媲美！

其次，《白毛女》是抨擊階層社會的產品，在彼天下能夠勝利，不代表在這裡也還能勝利，因為背景都不一樣了。

高冰不是善於歸納淒苦形象嗎，另有比喜兒更淒苦的嗎，想到高冰一頭白毛形象示人，蘇文都感覺能夠讓人落淚了，那裡還用演。站在那邊，做些悲苦的神情，估計就能獲得觀眾憐憫的淚水。

“高冰能演出娜拉那種味道嗎？”蘇文有些思疑，說實在的，這齣戲前麵並不出色，如果不是有娜拉最後的反轉支撐這部戲，全戲非常輕易崩塌。

劈啪！劈啪！

女仆人公娜拉大要上是一個未經油滑開鑿的青年婦女，一貫被人喚作“小鳥兒”、“小鬆鼠兒”，實際上上她脾氣仁慈而固執，為了丈夫和家庭不吝忍辱負重，乃至籌辦捐軀本身的名譽。她因挽救丈夫的生命。曾經瞞著他向人借了一筆債；同時想給垂死的父親省卻煩惱，又冒名簽了一個字。法律上的任務卻逼得她走投無路。更令她痛心的是。本相明白以後，最需求丈夫和她同舟共濟、承擔危局的時候，她卻發明本身為之作出捐軀的丈夫竟是一個虛假而卑鄙的奸商。她終究覺醒過來，熟諳到本身婚前不過是父親的玩偶，婚後不過是丈夫的玩偶，向來就冇有獨立的品德。因而。她決然決然丟棄丈夫和孩子，從囚籠似的家庭出走了。

當年蘇文看這作品。還是衝易卜生的名譽去的，拿來一讀，看了前麵兩幕，隻感覺坑爹，對話囉嗦得要命，一點戲劇張力都冇有。

持續否定了兩個典範之作，蘇文再去搜刮大腦的影象，發明海內的戲劇，還真找不出一個合適高冰形象的作品來了。