“這些色彩可不好措置。”

勞麗・安德伍德：35/100－（乘機而動）

與此同時，女設想師組的停頓彷彿並不睬想。當伊莉這組開端為工裝褲和白帆布染色並繪上線條時，密斯組彷彿還在會商的模樣，並且神采都顯得很沉鬱，看上去非常茫然。

“她們彷彿也開端染色了。”默林持續興趣勃勃的說道。她是那種精力暢旺又能得意其樂的女性，哪怕伊莉隻是隨口應和她，她也能說得非常高興。

在時髦界中，這兩個舉足輕重的年代也隻要氣勢的不同，但冇有吵嘴的說法。

伊莉則籌算做一身文雅的抹胸長禮裙，下襬會做出花瓣般層疊的新奇外型來，而這身裙子的很多布料，都能夠從連體褲上剪下來――隻是大抵味剪得臉孔全非了。

“如果采取50年代的氣勢，我們能夠做層次龐大的誇大設想，另有很多素材能夠利用。”斯沃普尼爾據理力圖，並不想等閒放棄本身的觀點。

《教父》裡有一句話她很喜好，“不要仇恨你的仇敵，那會影響你的判定”，這句話放在此時也是一樣的。她不想本身的表情被那些無關的人滋擾。說到底，大師都是相互的合作敵手，哪怕相互陰一把都很理所當然，之前那種被用心落下的小手腕底子不算甚麼。她本來就不該該對其彆人抱太多等候。現在，她已經對相互的合作敵手乾係非常復甦了。

“我感覺我們能夠走富麗風，比如50年代的氣勢。”斯沃普尼爾率先說道。他是上一輪的得勝者，也是這個團隊的第一個成員，理所當然有先開口的資格。

實在，不管是50年代，還是70年代，都是時髦界非常特彆的年代。

平心而論，伊莉更喜好50年代的氣勢。啟事很簡樸，她喜好典範的、漂亮的、文雅的、永不過期的時髦。當然，那些嬉皮風、朋克風和波西米亞民族風的時髦也很風趣，她並不架空，隻是冇那麼愛好。而阿瑪尼和聖羅蘭這兩位大師也是她恭敬的，這兩位在表達女性強勢一麵的設想上的確無人能比。

“她們是趕上費事了嗎？”默林把藍白的顏料桶遞給傑克後，對伊莉小聲說道。

現在，她的好感度列表是如許：

伊莉和默林有一句冇一句的聊著。

隻看好感度列表，這些數值顯得很不普通不是麼。

“染甚麼色？”伊莉一邊問一邊昂首順著默林指的方向望疇昔。

這位籠統表示主義大師對美國人來講是特彆的，他是美國人本身的大師。在阿誰以歐洲為繪畫標準的年代裡，波洛克的籠統畫一手突破了歐洲的這類把持，使得美國從歐洲標準中離開了出來，奠定了美國本身的繪畫標準。