直到第五分鐘到來，鏡頭定格在最後一秒阿爾沙的臉上。

高超的調劑、嚴格的計算、完美的操控，需求拍照、美術、燈光、演員、拍照車、滑動軌道、起重機吊臂等精美的共同。

推開門，內裡是都柏林的街道。

他的內心隻要一個動機――

5分鐘，一鏡到底。

並且一部電影的收場是非常首要的，收場直接決定了電影的藝術層次。

因為鏡頭一向跟從著阿爾沙，完完整全的一鏡到底，冇有任何瑕疵。

不過音樂和跳舞是有底本的，伊娃挑選的是百老彙舞台劇《春之覺醒》裡的一段跳舞和音樂，跳舞團隊隻需求按照底本改編就行了。

每個纖細的處所都不能出錯，一旦出錯，滿盤皆輸。

名為艾倫的殊效師皺了皺眉，“甚麼意義，莫非你要和我說，這個新手女孩真的把這5分鐘的長鏡頭拍出來了？”

不過要讓這些元素重新和演員們融會在一起，又是一個冗長和難磨的過程。

再然後，女配角俄然開端舞動了起來，固然冇有前期音效，但是給人的感受，就是跟著音樂她開端跳起了舞。

而後她開端跳舞，邊跳邊唱，彷彿在讚美這座斑斕的多數會。

然後，伊娃請來了之前預定好的事情室，這下終究像樣了，劇組有了燈光師、扮裝師、美術師、拍照師、軌道師等。

然後又是連續串七彎八拐的校園內的場景，走上樓梯和穿越在各個課堂裡之間。

上一世那部電影，她在末端處就用了一個長達13分鐘的長鏡頭，被觀眾和影評人直接封神了。

那但是5分鐘的長鏡頭啊……

“我總感覺，伊娃有些異想天開了，這個鏡頭裡，有那麼多演員，那麼多龍套，那麼多場景竄改，非常艱钜啊。”

她真的能做到那麼高完成度的5分鐘長鏡頭？

這讓伊娃不由得想到了電影《芝加哥》裡的女配角凱瑟琳澤塔瓊斯，要曉得《芝加哥》裡的跳舞都是凱瑟琳本身編的。

然後過了一會，又是一個180°的大反轉，藉助軌道和穩定器，鏡頭再度轉向另一個女孩身上。

艾倫已經健忘了呼吸。

跟著伴舞人數越來越多，穿過的空間越來越龐大、越來越狹小，但是鏡頭卻彷彿越來越流利。

拍照師扛著拍照機出去後，把東西重重放下，然後對殊效師暴露一個詭異的笑容，“你如果這麼想，那你能夠會吃癟，艾倫。”

阿爾沙聳了聳肩，“我不能包管，但是既然我們接下了這份事情，就得儘力完成，其他不要去多想。”