“托尼的分鏡頭做得還不是特彆好。”他低聲對本身說，“新手導演的通病，不過這裡能夠用前期剪輯來挽救。”

是的，僅僅是兩小我對視的畫麵，都能非常清楚地看出兩個角色間的不同。布希一向是個很典範的表示派，看他的演出，你能很清楚地認識到這是布希.克魯尼在歸納角色，他那種獨占的沉穩文雅魅力一向都在，但你能從他的神采上讀懂他的企圖，這類演出氣勢帶有濃烈的小我色采，讓人對角色的代入感不是那麼的深，反而更有點賞鑒的意味，但這也不是說布希的演出功力就差了，因為這類賞識的觀影心態對於劇組來講也並非不睬想，觀眾在這類較為明智的觀影表情裡，更能體味到導演對一些細節的安排有何深意，這對於藝術片來講是很得當的氣勢，大師都保持必然的間隔，文雅、禁止，和那種賣的就是心跳的貿易片比，這類氣勢彷彿的確更加高雅一些。

“u/north在環球……在全天下……”凱倫穿戴內衣走出了盥洗室，這個鏡頭冇能讓索德伯格的眉頭跳動哪怕一下――冇有顛末cg措置，假體和腰部的銜接清楚可見，再說凱倫的妝容實在也不敢恭維，入迷入化的殊效扮裝師讓她一眼看去幾近快有50歲了。

畢竟是大導演，他幾近是本能地判定著影片本身，從導演、演員到統統事情職員的好壞。並在內心做出各種判定：能夠挽救，但願不大，或者底子不需求華侈時候。

這是一個需求集結統統製片人，和華納相同才氣下的決定，他也不曉得終究會如何措置，而就索德伯格本身的觀點來講，他以為珍妮弗和布希是一山不容二虎――他們兩人必須得有一個黯然分開。

他先點開的是邁克爾.克萊頓在賭場打牌的戲份，這是腳本裡他出場的第一幕，當時的邁克爾情感很糟，固然多年的狀師生涯讓他喜怒不形於色，但那種愁悶的氣味還是從眼角眉梢止不住地表示了出來，特彆在一個鹵莽不文的賭伴開端大問他的餐館買賣，挖他痛腳的時候，邁克爾更是愁悶、憋屈、落魄，失利感非常濃烈。索德伯格對於這一場戲印象是很深的，他以為這齣戲也很有難度――邁克爾的台詞未幾，冇甚麼意義，布希必須通過神采和行動，語氣來表達出邁克爾的氣質，讓這小我物立起來，在觀眾心中種下對邁克爾的恍惚印象，如許在以後的觀影中，觀眾們才氣等閒地代入邁克爾，不費吹灰之力地瞭解劇情，把更多的精力放在體悟導演真正的拍攝企圖上。