周氏的logo曾經被《蘋果日報》噴的一文不值，周文字身也感受太盜窟，以是殊效班構建立以後第一個練手任務就是設想全新logo，趁著《倩女幽魂》上映之際，新logo也和觀眾們見麵。

寄意周氏勇往直前的菲林箭頭劃破大銀幕，初看時感受非常簡樸淺顯，細心旁觀會發明每構成箭頭的菲林並非靜止不動，而是滑動進步，彷彿菲林正在上演一幕幕出色的畫麵。“周氏影業”藝術字在箭頭上方，箭頭的末段是一隻奔馳的兔子。

“不曉得啊，隻看到側臉並且很恍惚，不過好眼熟啊。”

“這貨武功奇高！”

袁何平說：“設想之初大師都不睬解，阿文說公司遲早要和國際接軌，logo作為企業文明之一，必必要帶有東方文明特性，因而換上了十二生肖，生肖保護即吉利又有東方特性，算是傳承東方文明吧。”

一向存眷大銀幕的鐘初紅，聽到周文如此說後，扭頭眨眨眼問道：“嗯？你修改過腳本了？”

夏侯劍客普一表態，周文的影迷們一個個衝動的跟那啥一樣，雖說周文的形象並不是很樸重，但從他扔給寧采臣饅頭申明他並非殺人不眨眼的大魔頭，不但冇有引發觀眾的惡感，乃至讓大師更加等候接下來的故事。

“嗯，竄改了幾個小處所，不到大結局是不會看懂的。”周文對勁洋洋。

很明顯周文這一次的導演主題很快被影評人們抓到，正如兩位影評人所講的那樣，《倩女幽魂》中所揭示出來的那種蒼茫感暗指實際中的港人，縱觀全片的基調也是在依托一種誇姣慾望的情懷，或等候迴歸後的誇姣餬口，或保持近況的一種等候，不過這些都是深層次的東西，觀眾們乍看一定能體味清楚，他們是來看熱烈的，是來看劇情的，至於其他的東西，他們才懶得理睬呢。

“不是彷彿，清楚就是他！”張國嶸拆台：“前期鏡頭措置的好，恍惚化了臉部，並且這幾組鏡頭拍攝的時候隻要我們三小我在場，我掌鏡。”

“是啊，我也感受很眼熟啊。”

很多電影為了襯托女配角的形象，不會讓她在一開端出場，但是《倩女幽魂》卻用短短幾個鏡頭造足了氛圍，固然剛纔的首映禮上也曾見過王組賢輕舞白紗，但終不如大銀幕上如許冷傲，四擊頭一表態，已經豔動八方。

“這個開首不錯啊，時裝鬼片，墨客女鬼，加上主題曲共同的恰到好處，團體來講，我感覺主題曲在這裡有兩個方麵的感化。”資深影評人儀修佳連連點頭，對老友石琦說道：“很較著，它在影片開端不久、片名呈現以後就播放，闡揚了主題曲的感化，為影片奠定了基調，或許有人會先入為主的感受這是一部時裝鬼片，但是我卻從歌中感遭到悲觀長進的基調，固然這首歌表示出了少年人在人生門路上的蒼茫，但更首要的是它把少年人雖蒼茫卻始終冇有放棄神馳和尋求的悲觀精力。”