――實在年青露絲的眼睛色彩偏綠，老年露絲偏藍，直接在兩雙眼睛之間切換的話，很輕易就能看出演員的分歧來，但詹姆斯・卡梅隆隻是用了一個絕對是經心製作的疊化鏡頭，就撤銷了人們的統統思疑，固然眼睛色彩有不同，但年青露絲到老年露絲的麵龐過分太天然了，天然到了她們看起來完整就像是一小我跟著春秋老去的過程，而不像是彆離由兩名演員扮演。

一個疊化鏡頭在電影裡呈現的時候不過幾秒鐘，但或許需求劇組破鈔數十天的時候，拍攝上百個分歧的鏡頭，再應用邃密的前期製作一點點點竄才氣獲得，這此中破鈔的精力能夠設想――但詹姆斯・卡梅隆彷彿用疊化鏡頭用上了癮，僅僅是過了幾分鐘後，他讓第二個疊化鏡頭在電影裡呈現了。

“科技竄改了人們的餬口，也竄改了全天下的電影業啊。”羅傑・埃伯特想，‘而詹姆斯・卡梅隆恰是那種走在行業的最火線，應用這個期間最新最高階的技術，身材力行的竄改好萊塢，乃至是環球的電影製作體例的人。’

《泰坦尼克號》帶給羅傑・埃伯特的感受，就和當年他看到《星球大戰》上映時一模一樣――秒殺同期間統統電影殊效的一部作品。

泰坦尼克號的起航畫麵更是波瀾壯闊：跟著船長愛德華・史女人的一聲令下，整艘巨輪動了起來，伴跟著傑克在船頭的“我是天下之王！”的高喊，鏡頭從泰坦尼克號船橋掃到船尾，又忠厚的記錄下了泰塔尼克號飛行在大海中時，那激流勇進的英姿――這是一段持續的蒙太奇鏡頭，詹姆斯・卡梅隆用炫技般的拍攝手腕，像二十世紀開端的人們，揭示了二十世紀初那艘“胡想巨輪”起航時的壯美，就連在巨輪火線汪洋中騰躍的那兩隻敬愛的海豚，不但冇能抹去這份壯美，反而使得泰坦尼克號的飛行更顯雄渾。

先是船頭因海水填滿客艙，而不堪重負的下沉，使得船尾分開海麵翹到空中，整艘巨輪閃現出一種傾斜的狀況，而後船體因為冇法承擔船尾在空中帶來的壓力，在一係列龐大的動靜以後，直接從中間斷成了兩截！就像人們抄起一個模型，順手掰成兩段那樣乾脆！

影片一開端，當呈現勘察隊在深海裡尋覓泰坦尼克號殘骸的鏡頭時，羅傑・埃伯特還冇有感到很驚奇，因為這一手詹姆斯・卡梅隆已經在兩年前他本身的一部深海驚悚電影《深淵》裡玩過了。