奧森威爾斯說過一句聞名的話：“冇有人能被稱作導演，直到他親身剪輯。”

回到話題，徐爭接著問：“你是說懸疑犯法範例市場不看好？”

“…行了，我走了，你放心拍戲吧！”

比來一段時候出現了大量的跨界導演。

因為設想是一門藝術，那電影就不是了嗎？

還說甚麼，導演不就是坐在監督器前麵，然後喊個哢…

除了那幫互聯網跨界的選手——阿狸影業的徐副總公開在上影節說甚麼‘我們不會再請專業編劇’、‘我們有海量大數據…’

徐禿頂起家籌辦分開：“唉，我真要儘力了，要不然票房被那幫人搶走了，不甘心！”

“那做嚴厲電影就冇有搞頭了？”

但是，要按這麼說，栓條狗也能當導演，汪一聲代表開機，汪兩聲停息。

“並且你真感覺他們就算導演了？”

說到底，是本地有號令力的導演太少了，很多導演底子抗不了票房，扛票房的重擔根基上都壓在演員的身上。

“《挽救吾先生》拿了2.8億票房，《驕陽灼心》3.6億…另有比這兩部票房高的犯法範例片嗎？”

賣著名度，賣資本，賣影響力，賣營銷點…能賣就行，或者甚麼都冇有，家裡有礦也能夠！

也有就教的意義。

李光洙帶著宋智孝、金鐘國混了一下臉熟…

“這得分兩方麵看，一是說瞭然本地電影產業的成熟。成熟到能夠導演哪怕冇有完整學過專業的導演，也能夠拍出一個能夠上大熒幕，還看得疇昔的電影。反之，如果是電影產業不成熟，純手工打磨出來的電影，能如許拍，是不成設想的。”

有的隻是一個“導演”的浮名。

“老段太悶了，連個談天的工具都冇有，我這兩個月度日如年！”

“嗯，《小期間3》票房快到五億了”

劇情有點牽強，前麵組隊環節節拍太慢，前麵任務環節又太對付，細節不敷，幾個反轉的描述都不敷，讓人感覺很高聳…

某種意義上，是對的：凡不需求資格認證或者職稱評定或者頒佈證書的職業，根基都冇有門檻。