鐘麗芳也隻是發起一下，橙子還冇到需求流量明星拉票房的程度。

“並且本年的國慶檔，兩部大製作《白蛇傳說》和《畫壁》，都是名導+名演員…”

“演戲還是算了，海內不缺會演戲的年青人，但是貧乏唱跳型偶像…我的專輯都被他乾了！”

“客歲《大人物》已經炒過一輪了，再來一次，估計結果不佳…”

本地第一偶像！

《驕陽灼心》裡，他在片尾客串了一個小角色，但是統統的故事卻都是環繞著他開端，最後跟著他的交代而結束。

呃…

“…炒一下富二代的話題吧。”

呂瀟然很想體驗一下。

這麼說吧，街邊零售店到處都是韓更的海報，在這之前都是台灣藝人：SHE、周截倫、王利宏、蔡藝林之類的…

第二種境地是“收放自如”級。該張狂時張狂，該內斂時收住，一開機就能有情感，一喊“哢”頓時規複普通。

韓更，炮輝的隊友…

喜好戲骨的人不會很多！

本來這場戲明天就該拍了，他也做好籌辦事情了，然後王彥輝來了，曹寶平先拍的他的戲。

如何說呢，世事豈能儘如人意…

第三種境地是“人角合一”級。演員與角色完整合二為一，演出不著陳跡，不顯山不露水，卻總能挑逗觀眾敏感的神經，挑起澎湃的悲喜。

呂教員貼吧的活潑人數打不過他！

幸虧，他完成的還能夠，將近四個月，每天沉寂在人物裡，越來越能找到感受。

氣力派唱將，最起碼能達到B4的程度，比方說林豪傑，直接能唱C5以上的強混聲！

“我儘量安排吧…”

很難用心演戲！

呂瀟然倒想看看他到底有幾斤幾兩…

“《33天》不就三個月上映了嘛！”

……

那倒是，爛片對演員的傷害力很驚人的！

以是，他接戲，普通都挑選跟本身形象比較近的。

王彥輝的演出像是一盆水，看似波瀾不驚，但演技已經深深斂進了骨子裡…

實在演戲本身就是極其不天然的東西，以是我們很多時候會感覺演員演的太用力了。

曹寶平曾經說過：“我對演員的要求非常高，因為好演員能讓觀眾信賴，即便有偶合，這個故事也是真的。冇有甚麼比演員更首要！”

演員都有本身的範圍的，你像呂瀟然就不成能演《唐伯虎點秋香》，他也演不來那種草澤的小角色。

他一向冇籌辦好，就是極刑戲…

“本年我們的電影未幾，《鋼的琴》八月公映，《全民目睹》能趕上國慶檔…這兩電影賣相都不是很好！”