帶著一顆忐忑而又果斷的心，丁玉娥踏入了劇團的大門。

就如許，劇團以一種近乎古蹟的體例，實現了自我救贖與重生。而那些被接收的新血，包含丁是娥在內，不但為劇團注入了無窮生機，更成為了連接疇昔與將來的橋梁。

終究，當音樂達到飛騰，燈光會聚，白玫與光輝在舞台中心密意對視，那一刻，彷彿全部天下都為之靜止。

男配角，一名來自寧波的年青販子，他的台詞中不時交叉著隧道的寧波話，為角色增加了幾分機靈與滑頭；

在這場滬劇改革嘗試中，我們不但重塑了傳統戲曲的撫玩體驗，更是在藝術與期間之間架起了一座橋梁，讓觀眾彷彿穿越回阿誰風雲變幻的舊上海，親曆一場關於胡想、愛情與自我救贖的傳奇。

他的打扮與周遭的繁華構成光鮮對比，彷彿是從另一個天下穿越而來，帶著一股不成言喻的書卷氣和深沉。

故事產生在1930年代的上海灘，一座融會了東西方文明的都會，這裡既有摩天大樓的巍峨，也有胡衕冷巷的溫馨。

白玫以她清澈而富有磁性的嗓音，訴說著都會的浮華與胡想；而光輝，則以他降落而富有感情的男聲，迴應實在際的無法與對峙。

劇團深知，唯有不竭吸納新奇血液，方能在新期間中聳峙不倒，持續報告那些動聽心絃的故事。

這奇特的音樂編排，不但令人耳目一新，更像是為接下來的劇目鋪設了一條穿越時空的橋梁。

讓陳腐的藝術情勢在新的期間背景下抖擻出勃勃朝氣。

在阿誰烽火漸熄、百廢待興的年代，劇團如同一艘曆經風波後終究尋得避風港的航船，籌辦揚帆起航，重啟光輝篇章。

讓滬劇這一傳統文明藝術，在新的期間背景下綻放出更加刺眼的光芒。

跟著時候的推移，劇團逐步抖擻重生。

而那些曾經流散的藝人們，也在劇團這個暖和的大師庭中找到了歸屬感，他們的才調得以揭示，藝術之花在這片膏壤上競相綻放。

女配角，一名具有蘇北血緣卻在洋行事情的獨立女性，她的說話中則奇妙融會了蘇北話的溫婉與洋涇浜英語的時髦，揭示了她在傳統與當代之間遊刃不足的餬口態度。

劇團不但規複了昔日的繁華，更是在新與舊的融會中，締造出了屬於阿誰期間的奇特藝術氣勢。

他們排練的劇目，既有傳統滬劇的神韻悠長，又不失當代元素的創新融會，博得了泛博觀眾的愛好與讚譽。

白玫的豪華旗袍與光輝的灰布長衫，不但是打扮上的對比，更是兩種截然分歧餬口態度的碰撞與融會，寄意著在阿誰動亂不安的年代，每小我都在尋覓屬於本身的光芒，不管身處何方，都能綻放出最刺眼的光彩。