與線性分歧。或者說超出線性的麵性，簡樸的說，實在是由縱橫交叉的線條，編織而成。麵性的好處，就是會用畫麵最直觀的感化於觀眾腦海。或因漫畫家的分歧，每個畫家筆下的哈姆雷特，也各不不異。但是，在同一個畫家筆下。這個哈姆雷特是被固化的。他的身形、邊幅、服飾、脾氣，皆被畫家定型。這個統統要素都被固化的哈姆雷特，明顯不會被統統人接管。因而，有人喜好，有人不喜好。以是，『漫畫磨練的，實在是作者的設想力』。

很不幸。因為從小的畫麵感熏陶。讓他會情不自禁的去想把一條劇情線，用筆墨擴大成活動的畫麵。簡而言之，就是用漫畫家的思惟去乾小說家的活。完整疏忽讀者們‘顯卡’的段位。

如何有一種撐霆裂月，另辟門路的趕腳？

這些都還好。最致命的是。因為過分尋求畫麵感，卻偶然中扼殺了讀者看一部小說最大的獲得感――設想的歡愉。

在小說和漫畫之間，有一種『從藐視漫畫長大的收集作者』。

看吧。兩端不奉迎。

此間斷斷續續，筆耕不輟。起起伏伏。為人夫，為人父。不覺已人到中年。說說感悟。

最後。喊一個標語，以壯聲望。

因而哈姆雷特就有能夠是圓臉、方臉，金髮、黑髮，苗條、強健……

換句話說，小說家和漫畫家。實在是完整分歧的兩種職業。一個用筆墨去鼓勵讀者的設想。一個用畫麵來磨練本身的設想。

認當真真碼字，正端莊經做人。

自成一派？

碰到一部分隻支撐1080P的讀者時，顯卡會爆掉，直接花屏。因而‘亂’、‘不知所雲’、‘看不懂’……

腫麼辦。

這就是‘一條線’的魅力地點。當作者將人物、情節、環境等寫作要素，搓揉成一條流利的劇情導火線，再用恰當的衝突牴觸去撲滅，就會鼓勵讀者發作出最大的設想力的極限。

‘某小我’心目中的哈姆雷特，明顯會與其彆人有差彆。這個差彆，有些處所能夠會很小，有些處所能夠會很大。但對於‘某小我’來講，這就是貳心目中的哈姆雷特。

碰到另一部分支撐4K超清的高階讀者時，放大後細節滿是馬賽克的2K清楚度又底子不敷看。因而‘不過如此’、‘僅此罷了嘛’、‘真是有夠有趣’……

十年前意氣風發，想著如何如何碼字贏利。十年先人到中年，想著賺完錢再返來好好碼字。

流利、連貫、交叉，層次明白，導向清楚，是線性的上風。保持線性思惟，寫一個惹人入勝的劇情線。是作者的天賦。一個好的作者，能夠通過一個個惹人入勝的劇情代入。最大程度的變更和鼓勵讀者的設想。以是，『筆墨磨練的，實在是讀者的設想力』。正如那句‘一千個讀者，就有一千個哈姆雷特’。隻需一個引入的故事，讀者就會自行架構出一個在他設想力，力所能及的範圍內，他自以為最出色的劇情天下。這個劇情天下，按照每小我的春秋、性彆、好惡、經曆等等，分歧的前提而構建。隻專屬於他本身。隻對本身賣力，吵嘴無需彆人判定。