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】， 畫畫與拍照，實在也算是從一種學科平分流出來的，一個好的拍照師，除了有很強的畫麵感，很好的靈感以外，還必須懂的一些美術的知識，很多色彩的搭配，光影的牴觸，實在都能夠在美術上找到，固然拍照師們隻是用相機哢嚓一下，便能夠呈現一張畫麵。

而畫畫固然也是記錄畫麵，但是更多的是插手了小我的感情，與小我喜好的色彩色采，或者說影象色采吧，畫家總會把一種東西仰仗著本身影象中的色采表現出來。就比如一顆樹，在有的畫家影象裡是綠色，就算瞥見的冇那麼綠，他們更多的會仰仗著本身的影象色來畫，而不是說瞥見甚麼色彩，畫出來的就是甚麼色彩。

瘦子用手指著相機裡，要張落疇昔看看，那當真的神采張落也搞不懂是真是假。

如果其彆人不來喊他倆，用相機拍攝出這畫麵的話，那就是落日下，兩個背景在落日的暉映下，影子漸漸拉長，直到太陽的消逝，兩個身影也跟從著太陽的消逝而變的如同暗影般，被黑夜淹冇。

“哈哈哈！管他如何出來的，這是我們明天最好的禮品，是這山神送給我們的禮品。”瘦子衝動的手舞足蹈，張落真擔憂瘦子如許跳下去，那肉都會抖掉。

一張好的照片，需求顧及到各種百般的影響，比如落日下該如何拍，如何才氣拍出落日感，這就是一門技術。很多人看照片的時候不感覺，一些照片能夠好好的表現出季候，遲早。隻要本身脫手拍一張的時候，才氣曉得這有多難。

而畫一年畫，剛開端學的第一年，真正能畫出個甚麼花樣呢？

實在二者也能夠算是一脈相承的，拍照的照片有些畫家能夠完整的複製出來，畫家的畫，拍照出來的照片再如何也會差一點點，也能夠說拍照就是畫家的眼吧。很多畫家也是一個不錯的拍照師，因為他們喜好把瞥見的拍攝下來，然後前期再畫出來。

好的照片是一個好的故事，而拍照師就是這故事的作者，這故事有冇有人喜好，能不能夠流利，那就是要靠拍照師的技術了。真正的好拍照師，不是靠前期修出來，而是做一個大天然的記錄者。

畫家的自我感情比拍照師要多的多，做一個好的拍照師不難，但想做一個好的畫家卻很難。因為拍照的門檻再如何，比之畫家來講，要低的很多。這不是用心貶低或舉高。