如果說唯美鋼琴與大提琴搭配出來的旋律，是《她說》內裡給人留下的第一印象，那麼內裡所披收回來的寥寂與哀傷更賽過那一份唯美的印象。

鐘遜在唱歌時的發音很純靜，醇美的歌聲於文雅的鋼琴所連絡，給人一種在聽歌的過程當中，呈現了一段唯美的愛情故事。

幾人直接就被歌聲帶入了這個虛幻的畫麵當中！因為歌詞中所寫的，就是很多很多當代人的愛情縮影。

又或者說，從旋律、歌詞和鐘遜的歌聲的連絡，讓這一首帶著劇情的情歌，表示得更加的具有畫麵感。

聽歌的五人久久冇有回神，終究在兩分鐘以後，他們才從傷感中迴轉過來。隻是心中的那股淡淡的哀思，卻久久冇法消逝！

當歌曲的步調垂垂進入飛騰以後，歌詞給人帶來的震驚則更佳。

此後不再怕天明

聽一首讓人抽泣的歌，不是因為本身有多麼哀痛，而是陳述的工具彷彿就是本身。自但是然地對號入坐，憂愁不由自主地填滿整顆心。

雷克開啟了麥克風，對著鐘遜說道：“你能夠出來了，這首歌已經不需求第二次錄製了。明天你已經是第二次一遍過了。”

如果天不黑，炊火就不會綻放出最美的煙花。把回想燒儘，還是等不到想要獲得的成果。

或許這一點，會和一些典範的情歌無異，隻不過當中最為特彆的是，在這一首作品內裡包含了兩小我的情感，他與她。

‘快餐’期間並不是甚麼褒義詞，反而令人所不喜。這個期間統統的統統都講究一個快節拍，最後導致統統人都是來去倉促，慌倉猝忙，幾近已經冇有了甚麼小我時候，統統人也都開端變的陌生起來。

綠葉在跟從

我想隻是驚駭復甦

放開刺痛的滋味

鄰居做不到之前那種熟絡，朋友做不到之前那般蕭灑歡愉，把本身逼上一條冇法停止腳步的路途。

這類等不到成果的愛是錐心的。這個世上，大家彷彿都喜好本身想要而得不到的事物，太輕易到手的幸運常常不會珍惜。

跟著音樂緩緩的進入末端，鐘遜的歌聲也是垂垂安靜了下來。

放開刺痛的滋味

人老是在經曆內裡留下很多很多難以消逝的印記、或是陳跡，雖讓會有很多很多的經曆，但總會有那些難以去健忘的暗號留在腦海內裡難以抹去。

灌音室外，聽歌的五人一片溫馨，獨一不異的便是他們眼角所不自發留下的眼淚。

……

愛情為甚麼老是讓人這麼無法，冇法掌控，底子得不到本身想要的。