當代固然歌手、詞曲層出不窮，也有行渾家大言不慚的稱之為音樂亂世，但究竟上，餒勢顯而易見。接連冒出來的儘是些所謂的‘神曲’、‘口水歌’，真正的音樂正在走向式微。

“我說李……老闆……李哥……呃，剪子……哥――哥……”

隻是短短的幾秒鐘，李簡就已經毫不高聳的將恢宏而鏗鏘的氣勢完整收束，變得細緻、委宛。就像是豪宕秦腔變成戀人私語，就如濤濤大河變成潺潺溪水普通。

當吉他在李簡手中奏響的曲子進入《life－or－me》的第二段開首節拍的時候，李簡停下了彈奏，持續道：

………………

乃至更偏門的陶笛、塤、編鐘、鈸、鐃、鑔、磬、瓦甌、葫蘆絲、箜篌、馬頭琴、冬不拉、三絃兒、單絃兒、二胡……乃至印第安部落、非洲部落獨一幾人曉得的民族樂器，李簡都無一不通、無一不精，起碼也是一代大師的級彆。

“嗯，鍵盤、貝斯，這些普通我也都看過一些，會一點！要不我給你們提點點竄定見？”

貝多芬、大小施特勞斯、李斯特、肖邦、巴赫、莫紮特、柴可夫斯基、舒曼、德彪西……

人家用心於一種樂器十幾年，乃至幾十年，纔有但願憑著儘力、天賦、境遇，成為殿堂級的妙手。而這個傢夥，不過是二十多歲，就架子鼓、鍵盤、貝斯、吉他，滿是殿堂級，這傢夥不是天賦，就他喵的是個妖孽！

聽到李簡如此答覆，崔藝瑩覺著頭皮有點發麻，腦袋有點發暈，冇有傲嬌，而是主動後退一步，把鍵盤架前的位置讓給了李簡。

調完弦後，李簡併冇有把吉他立即還給於翔，而是將其斜抱在腿上，擺出了坐彈的姿式，對於翔說道：

然後，大師第三次、第四次看到了李簡殿堂級的演出，震驚的已經麻痹了。

艱钜的肯定了稱呼後，崔藝瑩才獵奇的持續摸索道：

就在這麼看似簡樸的一收一放間，本來就大氣的曲子更加的恢宏起來。

與阿誰大師輩出的期間比擬，當代怎敢大言不慚的自誇為‘音樂亂世’？

“你架子鼓和吉他都會，該不會鍵盤和貝斯也很精通吧？”

如果照此趨勢下去，於翔這個純真的小丫頭，恐怕很快就會完整為李簡所傾倒，冇法自拔。

如果他如果多長幾隻手的話，豈不是一小我就是一個樂隊了？

之前崇拜李簡的那幫人此時更加的崇拜了，這傢夥的確就是妖孽！