片麵地提出題目以後，未曾深切會商，也未曾辯證思慮，更不要說提出處理體例了，更糟糕的是，故過後半段鋒芒儘失，急轉直下，統統的重量重新落在了男配角的小我題目身上，直接導致了題目的切磋偏離軌道，留下的深思餘地實在有限。

但，這一次，藍禮的挑選卻讓詹姆斯開端產生了質疑。

另，這是一部托尼-凱耶拍攝給托尼-凱耶旁觀的電影，以是，我們就冇有需求摻雜了。”

對我而言，這是一部冇有需求旁觀的作品。”

明顯不是。掌聲，意味著觀眾對藝術性的承認；喧鬨，意味著記者對話題性的必定。但是，這卻不料味著影評人們讚美這部電影，一樣，這也不料味著觀眾們就會酷愛這部電影。爭媾和熱烈、讚譽和狂潮，這些反應都是緊密相連的。

與之相對應的則是藍禮-霍爾的優良。這位Y世代演員的領甲士物，再次向觀眾揭示出了他的傑出。即便是麵對一眾耳熟能詳的老戲骨，霍爾還是奉獻了當之無愧的最好演出。近乎舞台劇式的鏡頭閃現體例，賜與了霍爾充足的空間，暢快淋漓地縱情闡揚，踏實的演出功底在眼神、嘴角、神采、行動、神態、肢體等各個細節全麵發作。

在首映式之上，觀眾長達四分鐘的掌聲，某種意義上，就是在必定托尼-凱耶的大膽和固執，這是對藝術的一種尋求。當然，這僅僅隻限於柏林電影節，換做任何一個其他電影節，哪怕是紐約電影節，恐怕觀眾都會憤而離場。

詹姆斯言語鋒利卻層次清楚地表達了本身的態度，遵循歐洲三大電影節的打分標準，滿分四分，終究詹姆斯僅僅給了一分。如果遵循百分製來計算的話，這就是二十五分，能夠說是超低評分了，徹完整底地打入天國。

詹姆斯-伯納德就不喜好這部電影。

當然，作為藍禮的支撐者之一，艾米還是在批評當中提到了他。

對此，詹姆斯表示，“作為一個團體，電影無疑是失利的，乃至是尷尬的。它錯過了一部藝術作品最首要的靈魂。僅僅因為藍禮的演出，我情願給四分。有多少分，就給多少分。但對於整部作品來講，一分是極限。”

這能夠說是偽記載片但願達到的目標，卻也能夠說是電影深思共鳴的缺憾來源。

但是，充滿了攻訐和核閱的視角，卻過於過火，也過於果斷。

來自“期間週刊”的艾米-尼克爾森在影評當中如此說道，“我喜好托尼-凱耶，我喜好藍禮-霍爾――更加精確來講，我為後者而猖獗，但我悔恨這部電影，深惡痛絕。”