“在這齣戲劇當中，你到底在試鏡哪個角色？”簡樸的酬酢不過兩句話罷了，卡梅隆在倫敦西區打滾了一輩子，對於劇院禮節天然是再清楚不過了，冇有多餘廢話，直接就切入了正題。

劇院演出過程中碰到熟人如何辦？點頭打號召，眼神表示一番，然後溫馨地坐下來，等幕間歇息的時候，再見麵打號召。

藍禮曉得，挑選權不在本技藝上。以是，他挑選沉默。

猖獗？傲慢？高傲？高傲？還是……自傲？

因為他曉得本身的應戰到底意味著甚麼。

藍禮恪守如此禮節。戲劇、歌劇、芭蕾、話語、吹奏會等等，這些藝術情勢之以是被冠上了“高雅”之名，不是因為藝術本身高人一等，而是因為相乾禮節的嚴苛和端方，將高雅藝術與街頭藝術辨彆隔來。

藍禮的心臟開端狂跳起來，他曉得，絕對良機到來了，兩段試鏡錄相的獵奇心態，終究敲開了大門。接下來，就看明天的舞台表示了。

一個是年青女性，深陷愛戀當中冇法自拔；一個是中年男性，對峙著內心的公理，卻在期間車輪之下飽受煎熬。

公然，緊接著卡梅隆就淺笑地點點頭，“安灼拉。你扮演安灼拉。舞台上那位就是馬呂斯。”

“遵循要求，我籌辦了冉-阿讓的唱段。不過，我開放統統能夠，同時還做了其他籌辦，但願能夠突破一些成見桎梏。”藍禮的輕描淡寫當中，卻帶著強大自傲。

以是他必須做好萬全的籌辦，驅逐統統能夠的潛伏應戰。

比如說休-傑克曼如許的。

劇院根基禮節，溫馨，端方，文雅，保持儀態。在演出過程中，絕對不要分開坐位；情非得已之下，不得不起家時，必須保持哈腰、輕巧、規矩、歉意的姿勢，不但是為了製止打斷演出；同時也是為了尊敬觀眾。

純真從妝容來講，戲劇也好，電影也罷，在當代的扮裝技術之下，實在春秋不是題目。戲劇特彆如此，得益於舞台的間隔，演員的妝容完整被粉飾在燈光之下，觀眾無從辯白；但題目向來就不在於妝容，而在於演出的力量，冉-阿讓可不但僅隻是一其中年男人罷了，他的滄桑、磨難、痛苦是全部期間的悲劇，脾氣的竄改動是整套戲劇的重中之重。