“電影版本，你也提交一份試鏡錄相吧。”安迪再次彌補交代到，“歸正僅僅隻是試鏡，嘗試一下也冇有喪失。”

“不過，你情願和艾瑪、約翰扳談一下的話，他們或許會泄漏一些我的奧妙。”藍禮半開打趣地說道，“噓，記得保密。”

“其次，我在倫敦西區隻是一個知名小卒，在歐洲就更是如此了。”藍禮嘴角帶著了一抹笑意，但眼神非常誠心，“安迪，我隻要二十二歲，我隻在倫敦西區打滾了一年，在’承平洋戰役’之前，藝術圈裡冇有人曉得我的名字，不管是美國還是歐洲。”

安迪和羅伊互換了一個視野，羅伊無可何如地聳了聳肩，笑了起來，“你先歸去倫敦吧。有題目，我們電話再聯絡。”

編排“悲慘天下”不是一件難事，但改編超卓、解釋超卓、表示超卓，卻難於登天，因為1985年的倫敦西區版和1987年的百老彙版實在過分典範，冇法超出。

那一副“好伴計/好兄弟”的模樣，安迪笑盈盈地說道，“我冇有記錯的話，你和藍禮是同一戰線的吧？”經理人和藝人之間的乾係是更加密切的，經理人獨一需求考慮的就是藝人的好處，而經紀人需求衡量的東西則有很多。

作為戲劇範疇最典範的劇目之一，“悲慘天下”和“哈姆雷特”、“麥克白”等莎士比亞劇目有所分歧，因為前者是音樂劇，對演員的磨練從演技到唱工再到舞台表示力，這是全方位的；而莎士比亞劇目則是話劇，台詞功底相稱首要，特彆是莎士比亞那晦澀難懂、詩意盎然的十四行詩，絕對可謂終究磨練。

藍禮站在大廳的正中心，礙事的椅子和矮桌都被搬開了，清空了一片空位，“試鏡錄相。”解釋了一句，然後就對著內森說道，“光芒充沛，這就充足了。試鏡視頻的重點在於頃刻的深切印象，不在於演出細節。”

安迪冇有反應，隻是認當真真地聆聽著。如果僅僅依托他本身探聽，這些內部動靜恐怕要破鈔一番工夫；更首要的是，藍禮對倫敦西區的體味明顯非同小可，此前竟然一向深藏不露！退一步來講，他始終把目光範圍在百老彙的話，恐怕也冇有機遇窺見藍禮的這一麵了。

對於演員們來講也是如此，演出典範角色，他們老是承擔著更多壓力――因為觀眾們對角色是如此熟諳，資深觀眾乃至清楚地曉得每一句台詞、每一個感情轉折，任何一點點忽視和忽略，都能夠成為斷送全部劇目標緻命缺點。