柏林電影節不但僅是歐洲三大電影節罷了，同時還是進入歐洲市場的前哨站――不是貿易層麵的，而是藝術層麵的。

在學院公關當中就有一種投票選項叫做，“英國票/歐洲票”，相對應的是“種族票”、“功績票”等等。

2006年，停演了三年以後，百老彙在腳本匱乏的環境下，再次將“悲慘天下”重新排練，登上舞台。但改編的內容實在有限，演員的演出也未能衝破，上演以後收到了旅客們的熱烈追捧，足足在百老彙限定演出了一年多，但是托尼獎的承認就完整無緣了。

“悲慘天下”的故事不但僅折射出了運氣的悲愴和顛簸，還反應了期間竄改之下，小人物的運氣以及鞭策汗青車輪的豪舉。除了男配角冉-阿讓以外，芳汀、珂賽特、馬呂斯、沙威等角色也相稱首要，每一個角色身上都維繫了期間的烙印和運氣，會聚在一起以後，鑄就了一卷波瀾壯闊的期間縮影。

“悲慘天下”的故事非常恢弘龐大，十九世紀的巴黎，費事的冉-阿讓為了捱餓的孩子去偷麪包，成果被衣食無憂、高高在上的法官判處十九年苦役。

收集期間的草根文明和快餐文明，正在呼喊更加多元化的音樂作品，在大海撈針的互聯網之上，獨立音樂人的儲存空間能夠說更加遍及了結也能夠說更加狹小了。“堂吉訶德”的崛起過程中，油管、臉書、雅虎社區等收集平台都起到了首要感化，這與賈斯汀-比伯式的偶像歌手分歧，而是迴歸音樂的氣力作品，那這到底是流星劃過天涯呢？還是能夠成為全新的趨勢？

麵對重重窘境的格萊美，他們火急地需求藍禮如許的話題核心。即便他們本年具有了阿黛爾、布魯諾-馬爾斯、坎耶-韋斯特等熱點話題人物，但能夠在進步收視率存眷度的同時，保持格萊美的權威微風格，這天然是再完美不過的挑選了。

電影上映以後，令人大失所望，湯姆幾近對原著故事冇有任何變動，對首要音樂片段也冇有任何竄改，完整能夠看作是將拍照機帶到了劇院內部，實在記錄下整場戲劇演出。

“悲慘天下”遭遭到了影評人的口誅筆伐，媒體綜評僅僅隻要六十三分。固然在頒獎季當中，仰仗著原著的口碑和名號，另有強力的學院公關，收成了八項提名，但此中五項都是技術提名，真正令人印象深切的還是兩位演員――