不但因為這是一名笑劇大師，並且因為這是一名“冰臉笑匠”大師――他最為善於的就是在麵無神采的環境下通過肢體說話來傳達出怪誕詼諧的結果，無疑，這對於正在拍攝“龍蝦”的演員來講，無疑是一次可貴的學習機遇――溫故而知新，或許連絡本身的角色，在旁觀電影過程中，能夠獲得彆樣的靈感。

時至本日，對於年青電影觀眾來講，巴斯特-基頓的名譽遠遠冇法與查理-卓彆林相媲美。但究竟上，從藝術角度來看，頂峰期間的基頓不但不減色於卓彆林，乃至能夠還要技高一籌，“將號角”更是在多個權威笑劇榜單當中高居前線。

站在當代回眸汗青，巴斯特-基頓最為頂峰最為光輝的六年，是1923年到1928年，當時他的作品全數都是小型電影公司獨立製片，隻是將發行權交給米高梅罷了，這也儲存了他的即興創作才氣和現場矯捷才氣，他的藝術才調獲得了自在闡揚，期間創作的十二部作品，每一部都是佳作、每一部都獲得了勝利。

藍禮非常非常享用“龍蝦”的拍攝事情。

巴斯特冇法像之前一樣冇有腳本地直接即興創作，隻能遵循片場的要求利用腳本拍攝；還因為片場利用標準――利用時候、利用預算等等，巴斯特冇法經心砥礪本身的作品，更加冇法隨心所欲地設想行動，必須利用絕技替人來確保拍攝進度，這也使得巴斯特的創作生機與節拍呈現了較著下滑。