但此時，梅蘭妮卻模糊開端感覺風趣起來，特彆是演出環節所付與電影的魅力，這使得電影製作過程充滿了化學反應的火花碰撞，環節與環節之間的合作都能夠因為分歧職員的參與而演變出截然分歧的化學反應――

這的確非常奇妙，不是嗎？

實在科林的感受是非常奧妙的，布萊絲的演出有題目嗎？冇有！但布萊絲的演出放在藍禮的麵前，砥礪的陳跡就立即較著了起來，這也使得克萊爾的感情貧乏了樸拙感，那種奧妙的不同在敵手戲當中變得格外較著，乃至有些高聳。

梅蘭妮聳了聳肩，“我曉得了，歸正就是藍禮很短長就對了，是吧？”

大家都曉得，電影是造夢的產業，通過各式百般的技術把人類的設想力都演變成為實際，麵前的恐龍就是最好的典範之一；但更多時候，人們都把功績放在了導演和殊效之上，常常輕易忽視演員們對於“造夢”的進獻。

布萊絲認當真真地咀嚼了一番，還是冇有一個清楚的思路，她抬開端看了藍禮一眼，躊躇著本身是不是應當扣問藍禮，但回想到比來一段時候的相處形式，終究她還是挑選了閉上嘴巴，決定遵循本身的體例嘗試看看。

起碼從陳子浩的感觀來看，藍禮的演出更加舉重若輕了，全部演出都看不出陳跡，乃至冇有發力的跡象，卻在眼神與神采之間把統統情感都通報到位，不是說之前的演出不好，而是藍禮的演出再次進級了。

但作為導演，科林對演出的體味實在有限。他能夠站在導演態度上捕獲到落差，卻難以說出一個以是然來，起碼冇有體例鋒利而清楚地完成分解，因而就墮入了一個進退兩難的窘境裡：

科林撓了撓頭，“我也不太肯定，但總感受你的情感外放太多了，反而讓克萊爾的表示顯得有些決計。我的意義是，克萊爾的確感遭到了歐文的傷痛，也的確感遭到了恐龍死去的哀痛，但那是天然透暴露來的，而你方纔的情感太多了，讓觀眾輕易產生一種’你在儘力地試圖瞭解歐文’的錯覺，明白嗎？”

這，這到底是如何回事？歐文和克萊爾又到底在看甚麼？

“真的嗎？”梅蘭妮倒是聞所未聞。

梅蘭妮和陳子浩在監督器螢幕之上甚麼都看不到，麵前的平原和山丘之上就是空蕩蕩的一片開闊空位，除了草地和樹木以外，甚麼都冇有，就連路過的鳥兒或者植物都冇有，溫馨得如同一片死地。

陳子浩點點頭，“但……我總感受有些不太一樣，我也說不出來。就彷彿，呃……就彷彿當時候藍禮的演出砥礪得更多，不是說不好，而是相較於現在來講，顯得有些發力過猛了。現在天的演出卻看不到任何陳跡，全部感受就呈現了。”