如果但願走深切線路，那麼便能夠挑選戰役和信奉作為解纜點，歐文是前職甲士，他切身經曆過戰役的殘暴和血腥，他也切身材驗過滅亡的痛苦和殘暴，這使得他對生命和餬口都有了分歧的瞭解。

不過，點竄貿易電影腳本卻不是一件輕易的事。

這就足以在電影裡埋下一顆種子，為續集電影的生長留下更多空間。

不需求大段大段地竄改電影佈局和敘事節拍，隻需求一句話或者一個鏡頭的交代，通過鏡頭畫麵的構建，把人物形象與故事架構連絡起來，又給觀眾留下更多的回味空間，並且讓角色的棱角變得立體起來，具有了衍生的能夠，對於貿易電影來講，這就已經充足了。

但對於藍禮來講，卻底子冇有迴應的需求。

此前頒獎季期間，交際收集之上就呈現了很多冷嘲熱諷的聲音：現在藍禮已經開端傲岸地回絕藝術電影了，用心致誌地應戰本身的“錢”途，這位自誇為“演員”的演員畢竟也還是不能免俗地向款項看齊，那麼，之前的那些豪言壯語是不是全數都是“人設”呢？

在韋恩斯坦兄弟的煽風燃燒推波助瀾之下，此類負麵談吐非常有市場，進一步滋擾了藍禮的奧斯卡征程：先是“侏羅紀公園”，後是“星球大戰彆傳”，一部接著一部貿易電影肯定點頭的訊息傳出來以後，針對藍禮的進犯也越來越澎湃、越來越狠惡。

歐文和克萊爾成為了相互的前任，真正的內核還是歐文內心深處的傷痛冇法癒合，以此所形成的不信賴，主動將克萊爾推開；而克萊爾也認識到了歐文的自我疏離，因而也回絕讓步，明智地轉成分開。

對於歐文這一形象來講，實在他所需求的闡揚空間是相對簡樸的：為甚麼他對於操縱恐龍當作兵器的行動深惡痛絕？同時，為甚麼他情願死守下來，展開對抗？

但藍禮是演員，不是導演；藍禮和科林之間所會商的也隻是腳本，不是拍攝，事情就相對簡樸了很多。

“侏羅紀天下”就是終究點頭肯定的名字。

最直接的參考作品就是克裡斯托弗-諾蘭的“蝙蝠俠”係列，以布魯斯-韋恩對於家庭和對於愛情的瞭解來建立起公理與險惡、小我與個人之間的“兩難全”，繼而把整部電影的核心核心落在了“暗中騎士”的這一主題上，表白每一名超等豪傑為了挽救天下都必須捐軀本身的悲劇核心奧義。“侏羅紀天下”的如此設想有些異曲同工之妙。

明顯，克裡斯-帕拉特擔負配角的時候，環球影業底子就冇有在考量續集；不然，他們完整能夠增加更多筆墨，在男配角和女配角之間，也在男配角和朋友之間――這些內容對於貿易電影來講實在已經是管用伎倆：即便地球毀滅了，男女配角也不忘談情說愛。