這是很多新手都會呈現的弊端，藍禮已經算是好的了，有很多歌手底氣不敷，換氣的節拍和是非都有題目，這在灌音間裡就變得非常折騰――特彆是很多搖滾歌手都是老煙槍，以是他們就竄改演唱體例，以嘶吼來粉飾氣音的瑕疵。

極度的喧鬨和極度的孤傲，極度的歡樂和極度的哀痛，在這一刻，恢弘而壯闊地勾畫出來。突破統統束縛，突破統統防備，突破統統庇護，狠狠地擊中了他的胸膛，疇昔二十年的回想頃刻間澎湃而至，猝不及防，狼狽至極。

旋律結束了，赫伯特卻還是回不過神來，呆愣在原地，傷痕累累，兩眼茫然。那淡淡的愁緒在心頭飄零，翻湧的苦澀在舌尖舞動，倒是如何都吞嚥不下去，光陰彷彿就在嫋嫋的捲菸當中停下了腳步。

就彷彿聲音之城。

屬於音樂的黃金期間，已經永久地消逝在了時候長河裡，音樂也正在步入好萊塢的後塵，貿易化的高度生長開端毒害內心深處最純粹的那塊淨土――曾經的音樂，從搖滾到節拍藍調的推陳出新，從民謠到朋克的竄改汗青；曾經的音樂，渣滓搖滾、風行朋克、靈魂風行、爵士藍調等等百花齊放；曾經的音樂，抒發內心最深層的感情，震驚靈魂最敏感的柔嫩……但現在，都已經消逝了。

在大腦做出反應之前，淚水就已經恍惚了視野，看著麵前空蕩蕩的灌音室，曾經的光輝都已經隨風飄散，“一個通往起點的處所”，多麼輕描淡寫，卻又多麼波瀾壯闊。

一把吉他，一盞燈，一闕旋律，簡樸到乃至有些粗陋，但他就那樣悄悄地站在原地歌頌，彷彿這纔是音樂最本來的麵孔。這讓赫伯特想起了鮑勃-迪倫。

但冇有深想，他就接著說道，“你必須重視一下換氣。平時在演出的時候，你的換氣冇有任何題目；但是在灌音間裡，統統細節都會被放大，你的換氣固然很埋冇，也很天然，不過話筒還是捕獲得得。”

赫伯特當真想了想，他能夠改正藍禮的發音體例，也能夠改正藍禮的高音細節，但……“冇有了。”赫伯特開口說道，說完以後，他不由悄悄點點頭，當真想了想，再次必定地說道，“冇有了。”

呼喊的聲音打斷了赫伯特的思路，他鎮靜地低下頭，諱飾眼底的慌亂，大口地深呼吸一下，“怎……如何了？”再次抬開端來，他就重新規複了安靜――起碼大要是如此，心底的盪漾卻還是冇法平複下來。

抬開端，赫伯特看著沐浴在燈光之下的藍禮，稚嫩的臉龐卻在眉宇之間有著與春秋不符的滄桑，他回想起剛纔的爭辯，藍禮不但始終對峙編曲要簡樸，並且還對峙，歌詞與演唱也是歌曲的一部分，能夠構成更加豐富的層次；他之以是反對，還是因為潛認識裡對藍禮不信賴，他不以為一個二十歲的年青人能夠明白甚麼“滄桑”、甚麼“失落”，但明顯，他錯了。