然後，重新開端吹奏。

如果能夠的話，達米恩情願靜下心來，賜與藍禮充沛的時候，漸漸地揣摩角色、漸漸地打磨戲份，因為他曉得這是值得的，藍禮的演出絕對不會讓人絕望。

因為他曉得，全部故事連貫起來以後，藍禮的統統行動都變得公道而順暢了：

反幾次複，反幾次複，他已經重新擊打了起碼一百遍。

但就在此時，始終還在狀況以外的瑞恩卻插話說道，“你肯定？每次都分歧？”

不是第十七節開端，而是第一節開端。

奇妙的是，現場冇有人感覺無聊。

第十八末節。

在靈感消逝之前，他一個骨碌翻坐起來，快速來到了架子鼓前麵，翻開“鞭打”樂譜，上高低下地重新瀏覽重新闡發，與腦海當中的鼓點節拍對比闡發一番，而後就抓起了本身的鼓槌，長長地吐出一口氣，儘能夠地讓本身放鬆下來。

但拍照師卻冇有放棄事情，他又在練習室裡的分歧角落裡安裝了三台攝像機，一共四台攝像機來捕獲畫麵，就如同記載片普通。

達米恩點點頭表示了同意，語氣還是顯得有些短促和焦炙，“我曉得。我曉得他現在正在調劑狀況，揣摩安德魯的狀況，但題目就在於，真正困難的部分在前麵，乃至不是弗萊徹挑刺不竭的第十七節，為了拍攝這場戲，他隻需求幾次研討那困難的部分就充足了，那些波折、那些猜疑，全數都來自於前麵困難的部分。”

第二次，隨後又第三次停頓了下來。冇有想到，相對簡樸的開篇彷彿也變得困難起來，他就如許一遍又一各處側耳聆聽著，本身漸漸地、細細地揣摩起來。

藍禮全神灌輸地集合於耳朵裡的旋律，底子冇有重視到前來探班的老友們，又或者說，即便他重視到了，他也會挑選疏忽，因為他現在必須全神灌輸地投入演出當中，冇故意機也冇有精力對付任何情勢的交際。

腦海裡漸漸地回味一番以後，又重頭開端吹奏了一遍，手腕和手指的節製更加細緻起來，卻反而導致了力道不敷均勻，每一個鼓點聲音的圓潤也就分歧了，這就彷彿大珠小珠落玉盤，如果是全數劃一大小的珍珠，那麼聲音就應當是連貫而流利的，但珍珠尺寸呈現了分歧，起伏的聲響就開端呈現了頓挫頓挫。

偶然候，頓挫頓挫是功德，因為能夠成調；偶然候，這倒是好事，比如現在。

……

因為他是導演，不是演員。

“砰砰砰”的聲響垂垂放緩了下來，不是巴迪-瑞奇的吹奏放緩，而是心無旁騖地側耳聆聽以後，就彷彿進入了一個全新的宇宙，樂符終究變得清楚起來，彷彿以兩倍或者三倍速的放慢節拍停止播放普通，然後一個個鼓點就變成了“咚咚咚”的聲響，重重地錘擊在心臟之上。