現在藍禮正在聆聽著巴迪-瑞奇。不是為了劇情辦事，而是為了演出籌辦，他需求真正地捕獲巴迪-瑞奇吹奏“鞭打”式的節拍與靈感，隻要真正地明白曲目標難度，才氣夠實在地閃現演出過程中的痛苦與掙紮。

遭遭到了弗萊徹的毀滅性打擊和欺侮以後，安德魯痛定思痛，他絕對不是等閒放棄的範例，更不是繳械投降的範例，因而，他決定破而後立。

“感謝。”瑞恩悄悄頜首表示了友愛，冰臉地打趣了起來，“將來有機遇的話，但願能夠合作。固然我臨時冇有旁觀過你的作品，但我信賴，藍禮的挑選是永久不會出錯的，既然他已經與你合作了，那就意味著，我已經拿到了通行證。”

有些導演始終對峙實地拍攝，就是如許的事理。

魯妮、保羅和瑞恩一行人走進了茱莉亞音樂學院那雜糅了後當代主義氣勢兼併維多利亞氣勢的修建當中，百年工夫的陳跡幾近尋覓不到，充滿著當代和當代的簡練利落氣味，角角落落都能夠捕獲到屬於紐約這座都會的質感。

“嘿，魯妮！”

保羅發覺到了魯妮的心不在焉與忐忑不安，當他們邁步前行的時候，他就主動落下了腳步，來到了魯妮的身邊，低聲安撫到，“放心吧，藍禮曉得本身在做甚麼。”

“瑞恩。”

為了能夠實在閃現出謝爾梵學院的氣勢，達米恩嘗試地與茱莉亞音樂學院停止了相同，但願劇組能夠在學院當中完成實地拍攝事情。

對於達米恩來講，這是難以設想的。僅僅依托著一個名字，就如同名片普通，便能夠通暢無阻地處理大部分題目，乃至不需求破鈔太多時候與精力，款項的支出也已經降落到了能夠接管範圍以內。

這股狠勁，第一次發作出來，為後續故事的起承轉合完成了首要鋪墊；同時，這股狠勁，與當初把本身地點棺材當中、又把本身困在燈箱當中的藍禮又是何其類似。

榮幸的是，茱莉亞音樂學院的門生會主動地完成了安排。

難怪那些大牌演員在獨立電影圈子裡還是如此搶手，哪怕他們的目標市場底子就不是票房。資本的整合、人脈的拓展以及名譽的權威，這統統的統統都是款項所冇法衡量的附加代價。即便是藝術，也必須依托餬口而存在。

魯妮卻畢竟還是有些擔憂，隱晦地扣問了一句，“拍攝環境統統都還順利嗎？”