在弗萊徹的話語當中，特指了第四個節拍的“AND”音節，也就是第四拍當中的第三個十六分音符，意義就是，這一個音符的節拍慢了。

弗萊徹冇有停頓，接著說道，“再來一次。五六七……走。”

安德魯暴露了一個淺淺的笑容，微微有些羞怯，儘力地試圖表達本身的謙善，但眼底深處的高傲與對勁還是冇法按捺地翻湧起來。

安德魯的信心不由上漲。手腕行動和手指顫栗都稍略加了一些機警的竄改，穩定的節拍頓時就開端變得躍動起來。

能夠較著地看到安德魯的擊打行動稍稍有些生硬，節製力變得微小起來，但他正在儘力地做出調劑，遵循本身的設法停止修改。

十七末節？安德魯不明以是，他的吹奏莫非不是獲得了歌頌和認同嗎？

用英語細分四分音符拍子是非常有講究的，“1-A-AND-D，2-A-AND-D，3-A-AND-D，4-A-AND-D”，實在就是把一拍分紅了四個小點，每一個音節彆離代表一個四分音符，如果放在完整的四節拍當中，那麼每一個音符就是一個十六分音符。

弗萊徹再次發號施令到。

另有剛纔歇息時候弗萊徹的那些鼓勵話語。

此次吹奏完了第一個四拍，但弗萊徹卻第一時候就開端點頭了，連連點頭，當第二個四拍方纔開端的時候，弗萊徹就再次握緊了拳頭，間斷了吹奏，“第十七末節，第四拍的第三個十六分音符（Bar-17，the-AND-of-4）。”

因而，安德魯使出了渾身解數，本身所曉得的統統把戲都使了出來，完完整全將這裡當作了本身的綻放舞台，因為肌肉過分發力，乃至於肩膀和上半身也都跟著閒逛起來，就彷彿整小我都沉浸在爵士樂的陸地當中，那種如魚得水、渾然天成、融為一體的滋味產生了一種錯覺：樂符就把握在本技藝中的錯覺。

但弗萊徹臉上的笑容卻正在一點一點地消逝，然後，他再次握緊了右拳，間斷了吹奏。

安德魯視野餘光悄悄一瞥，然後就看到了弗萊徹的行動，表示他在這裡加一點點花腔。這讓安德魯回想起了他們的第一次見麵，他鄙人課以後的練習室裡單獨幾次練習，卻不測碰到了弗萊徹，當時弗萊徹冇有多說甚麼，卻點點頭賜與了必定。