提名靠氣力，得獎靠運氣，這不是說說罷了。

究竟上，伴跟著收集期間而鼓起的資訊大爆炸環境之下，酒香不怕巷子深的金言金句早已經掉隊於期間，現在就連提名階段，也需求依托有效的學院公關來殺出一條血路，狠惡程度比起追逐獎項階段來講，毫不減色。

值得重視的是，在這些作品當中，布萊德利-庫珀、華金-菲尼克斯、傑米-福克斯都是最好男配角的有力圖奪者。

但媒體記者們卻不肯意善罷甘休，一個個紛繁地開端點頭。

關於藍禮的業內口碑，垂垂走高、垂垂紮根，如果現在就開端停止托尼獎或者奧利弗獎，那麼藍禮絕對是熱點人選；但在頒獎季當中，糟糕的口碑、低迷的票房和激烈的順從觀眾偏向，卻讓這部作品早早地落空了存眷度。

對於一部藝術電影來講，並且還是在柏林電影節之上摘下銀熊獎的藝術電影來講，如此表示實在令人絕望。

“超脫”勇奪柏林電影節最好男演員銀熊獎以後，理所當然地被以為是本年頒獎季當中最不容忽視的一部作品，比起前年的“活埋”、客歲的“愛瘋了”和“抗癌的我”來講，“超脫”纔是真正表現藍禮絕對氣力的作品，也無疑更加合適學院評委的愛好。

而二十世紀的最後一個十年，奧斯卡最好影片當中，北美票房低於一億美圓的得獎作品一樣是三部，“辛德勒的名單”、“英國病人”和“英勇的心”，在這當中票房最低的則是“英勇的心”，票房數據是七千五百萬。

但終究，藍禮卻完成了絕地反擊，以締造汗青的姿勢，瞠目結舌地登頂奧斯卡。

嚴格來講，任何一個頒獎典禮和電影節都不是如此簡樸，因為它們不是數學題，一就是一，二就是二，藝術的審美和判定需求參考太多太多的標準。

羅傑-埃伯彪炳席紐約電影節時，有記者提出了相乾題目，“本年諸多演員的演出當中，印象最深切的是哪一名”，冇有範圍性彆，也冇有範圍配角和副角，而羅傑幾近冇有任何躊躇就給出了本身的答案，“藍禮-霍爾。”

僅僅從這一個纖細的行動便能夠看得出來，在采辦版權的過程中，哈維的優先挑選是最好男配角的打擊，而不是最好影片和最好導演，不然當初他也就不會錯過“獵殺本**”，而挑選了“烏雲背後的幸運線”了。

冇有人曉得藍禮和哈維之間到底產生了甚麼，“愛瘋了”這一部作品的版權買賣彷彿不敷以完整激憤哈維，但能夠肯定的是，哈維和藍禮絕對不是至好老友，兩小我至今還冇有合作過任何一部作品。