“當然！”

羅峰的這段仿照，勝利演出了教父的嚴肅，但他的霸道過分外露，同時多了一種刻毒，氣場不敷內斂，擋住了角色應有的嚴肅。

蕭炎的對白還在持續，神采垂垂流暴露哀思，眼睛跟從情感的竄改逐步潮濕，但眼淚冇有留下來，因為哀痛很快演變成肝火，他的神采和腔調完整揭示出了角色的那種從切齒到最後無能為力的心機狀況，同時也完整傳染了麵前的幾位高層。

羅峰和蕭炎卻不擔憂本身對付不了，或者說，趙閱芠不擔憂他的百年道行對付不了。

趙國文還重視到，羅峰的每一句對白都插手了呼應的肢體行動，或許他的行動不大，但每個行動都透暴露角色當時的內心活動，表達出了與台詞不異的思惟豪情，從而鞭策了他的臉部活動和身材姿勢，也將全部演出推到了另一層次。

這一點非常難能寶貴，特彆在這個春秋，就有如此演技，稱之為妖孽也不為過。

這一刹時，他的思惟和設法隻要一個：儘力仿照教父中的殯儀館老闆角色。

羅峰這時仿照著教父酷到掉渣的姿式，手裡彷彿也有那隻環球聞名的貓一樣。

這時也不曉得是不是蕭炎的演技傳染力太強，羅峰背坐在椅子上仿照白蘭度的細節行動，竟然隻要趙國文重視到了。

他們現在倒不思疑這兩人是騙子了，但技術究竟有冇有這麼全麵，本領究竟有多大，那還是未知之數。

但讓人驚奇的是，跟著羅峰用陡峭但極具節拍感的對白，奉告殯儀館的老闆甚麼是友情時，他的身上開端開釋一種壓抑，卻並不給人壓力的嚴肅。

“但現在她再也斑斕不起來了”

“因而他們像對待植物般毒打她”

演出就是如許，實際和實際完整分歧，演技毫不是你讀了多少書，學了多少技能，就能把它應用出來。

兩人的聲音不同先不提，這個是能夠調的，白蘭度當初也是戴著牙套，含著檸檬和棉花纔有那種聲音。

在報告本身女兒悲劇的時候，蕭炎情感節製的非常好，初時腔調慷鏘有力，但講到女兒被悍賊打成重傷時，他逐步哽咽的聲音循序漸進，光是應用對白節拍和腔調上的竄改，便勝利塑造出一種傳染力，幾近將角色的言談舉止，音容邊幅，全都融入到本身身上。

這時幾位高層心中產生了一個動機，如果此時跟蕭炎對戲的是迪龍、薑大偉、秋官，他們會不會被這麼一個副角搶了戲？會不會被一個龍套角色擋住了教父的光芒？