第二部式的內容一樣也因循著奏鳴曲的標準，轉入降B大調，從號角般的動機開端，但根基保持了第一部分的吹奏體例，略加展開，後半部分轉回g小調，算作一個掃尾。

熱羅姆・德拉朗德也是當時馳名的學者，更是塔蒂尼的朋友，以當時的學風來看，這個自述可托度極高。

快板的旋律調子非常流利、輕巧。音樂中活動著豪情，惹人入勝，彷彿作者是不假思考地透暴露來的，全部樂曲表示出來的狀況像極了一個收到禮品的孩子，正迫不及待的翻開禮品的盒子。

作為一首奏鳴曲，它一共有三個樂章。

當然，帕格尼尼的職位始終是不成替代的，他能夠有現在如許的職位毫不是因為他運氣好罷了。

都是因為在舞台上高超的吹奏技能被當作是妖怪，後代冇有現在如許發財的資訊通報渠道，從一個“妖怪”到另一個“妖怪”，人們也很難分清楚到底誰是誰，在如許的陰錯陽差之間名譽不竭的堆集，後者成為了勝利者也是相稱有能夠的。

到了二部式的第二段，旋律直接停止了變奏，轉入了c小調。

這麼說多少有些詭計論的意義，但不得不說這是一件細思恐極的事情。

二部曲式第一部分，起首是用強音奏出的引子：脾氣激烈得如“號角”普通。

第二樂章為快板，g小調，一樣采取的二部曲式佈局。

這就是一種承上啟下的感化，作為一個二部式的奏鳴曲，在第十末節的時候，一個雙音重音將這個緩緩行進的極慢板向著小廣板停止這推動，使之變得如此多情且火急。

起首把樂曲開端的3個音作為動機分裂出來，停止延長、生長，後半部分顛末西西裡舞曲節拍動機引回主調和雙音重音旋律，竄改再現了前段的後半部分，停止於g小調主和絃，將奏鳴曲的特性展漏無疑，讓報酬之讚歎。

一樣這類伎倆表達出來的情感像火花一樣亮光刺眼，極大的增加了旋律的魅力。

而後，樂曲轉入典範巴洛克氣勢的快板部分，一段婉轉的快板，彷彿在將情感推上飛騰！

富麗如歌的號角聲，彷彿是吹響著天國的喪鐘，將人迎入那未知卻一片渾沌的天國當中。

那麼是否是因為塔蒂尼曾經有個夢中作曲的經曆，而導致有一股未曾在汗青上呈現的力量禁止了他成名呢？

如果將中間大篇幅的十六分音符寫成的對句、問答、模進伸展比作是一座富麗的巴洛克式的宮殿的話。

在快速活動的十六分音符中裝潢著“顫音”，妖怪的顫音至此還未到來，卻已然見到了影子，相較第一樂章增加很多。